导演：费德里科·费里尼 Federico Fellini 9.5
音乐：尼诺·罗塔 Nino Rota 9.5
1963年，费里尼推出了他极为深奥、复杂也是非常耐人寻味的作品《八部半》。在《流浪三部曲》结束之后，费里尼的作品开始变得晦涩起来，仍然一以贯之的是他对童年的回忆和卖艺生活的向往与眷念，作品中充斥着一股梦幻般的狂欢气氛，而老搭档尼洛罗塔创作的电影配乐和瓦格纳、罗西尼等人的经典作品一起，对表现这种梦幻的狂欢与荒谬气氛起到了不可或缺的作用。
《八部半》的本质是心理现实主义的，也非常的幽默
影片开头那一串著名的梦境，我们隐约可以听到一段鼓声，紧张而压抑
5分54秒至8分10秒，一个漂亮的横移长镜头以主人公圭多的视角，给我们展现了一组女性向圭多打招呼以及众人在疗养区领水的画面，这时还看到一名指挥家正指挥乐队演奏瓦格纳的歌剧选段《女武神的骑行》，这段音乐用在本片虽然感觉不如《现代启示录》中那么富有视觉冲击力，但创意仍然是令人叫绝的，《女武神的骑行》除了暗示武力之外，也代表着强悍的女性力量带来的巨大压力，而此时画面上恰恰是表明圭多此时面临的困境（如何给即将开拍的新片选择合适的女主角，如何面对妻子和情人的困扰，以及医生告诉他的身体问题需要多饮水解决）就是女性和身体的问题，这使他十分焦虑。通过这段音乐，导演把影片的主旨明确的告诉了我们。
这个排队领水的镜头非常吸引眼球
紧接着我们看到圭多也在领水的队伍中，此时出现的音乐是意大利作曲家Rossinni的Concertino Alle Terme: Sinfonia da "Il Barbiere DiSiviglia"/Il Valzer，也就是我们俗称的“塞维利亚的理发师序曲”。这一段画面在音乐的映衬之下显得流畅自如，显示出费里尼高超的场面调度能力。 接着是百无聊赖的圭多正在张望，看见了一位少女向他走来，音乐在这里突然有了一个停顿，画面转为无声。
外表清新靓丽的克劳迪娅一袭白衣，翩翩而至，然后她把象征着灵药的水递给圭多，此时画面突然一转，变成一个老护士把一杯水给圭多，“塞维利亚的理发师”再度响起，原来此时出现的克劳迪娅只是他的幻觉，她代表着圭多对女性的美妙幻想。
这时我们才理解为什么克劳迪娅出现，音乐会停止，因为无声是幻想，而音乐才是现实。这段“塞维利亚的理发师序曲”第一主题，急促的旋律充满了现实的讽刺意义，因为音乐伴随着的是制片人对圭多新片喋喋不休的指责，这也让他十分烦恼。
之后他看见了现实中的一位美女葛洛丽亚，老友马里奥的女儿，这位姑娘美艳异常，但并不像想象中那么清纯，还有着几分做作。在这个画面。“塞维利亚的理发师序曲”第二主题继续响起，与第一主题相比，本段旋律显得轻松惬意，但讽刺和幽默的基调仍不减少，让人想起《发条橙》中的经典片段。
费里尼对于罗西尼音乐的纯熟运用也体现了他对本民族音乐的深刻理解，《塞维利亚的理发师》本是一部喜剧，它的音乐用在电影里能够明确的表示那种“意大利式”的混乱与惶惑，显得荒谬的现实在喜剧感音乐的衬托下具有了狂欢般的感觉。这种自嘲“显示了一种文化上的自信”。
（26分，圭多回到旅馆的场景，“塞维利亚的理发师序曲”第二主题又一次出现，小小的讽刺了一个嫌自己不够丰满，要吃通心粉增肥的女演员）。
圭多在火车站和情妇卡拉见面的戏，火车进站在这里有着隐约的性含义，暗示他的渴望，而走出火车的修士和带还孩子的妇女则明显意味着家庭与伦理的束缚
如果说两首古典音乐还不足以表现影片的梦幻狂欢气氛，那么尼诺•罗塔创作的原声配乐则把这种气氛更加明确的指向梦幻与狂欢。
20分45秒至24分06秒，圭多梦见他死去的父母这场戏，感觉上有点像《野草莓》，而制片人和妻子等人混乱的出现在梦中，则还是反映了圭多的焦虑：事业和女人。此段尼洛罗塔用一段配乐Cimitero（在原声碟中是Track2：Cimitero: Gigolettes da "La Danza Delle ..."的第一段，意谓墓地，是梦中圭多见到父母的地方）来表现这个场面，用一段低沉的拨弦乐器和低音提琴作为含混不清的背景，而单簧管则演绎出游移不定的旋律……一切都在为这个略显诡异的梦境服务。
墓地这场戏可以看出弗洛伊德和荣格对费里尼创作的影响
29分，圭多回到旅馆，再遇上了一批不知所云的人们之后，参加了一场舞会。开始时一位上了年纪的女歌手演唱了一段带有意大利民谣色彩的伤感旋律，大约名为“Gigolettes”（原声碟Track2第2段），这显示了尼洛对意大利民间音乐的熟谙和继承。
随后就是影片中那段著名的舞蹈场景：葛洛丽亚和她的情人跳起了轻松的双人扭扭舞，音乐也变得欢快起来，变成了充满韵律的摇摆爵士Swing和钢琴Boggie Woggie，显示尼洛•罗塔对于爵士乐也是非常在行.（31年后，一个外号叫“痞子昆”的美国年轻人在他导演的《低俗小说》借着一段升级版的扭扭舞向费里尼致敬，并轻松的也让自己也成为后人致敬的对象，我们很容易的可以从中看到这段舞蹈对塔伦蒂诺的影响，选择的音乐也十分相似。）
而此时台下的圭多无聊的戴上了小丑鼻子，显示出他面对这种场合的无奈 这时的配乐继续洋溢着清新的爵士风，看得出尼洛•罗塔对那个爵士年代的迷恋
面对经纪人和女演员究竟在新戏中会有多少戏份的诘问，圭多无法回答，此时出现的配乐da "La Danza Delle ..."（也就是原声碟Track2最后一段），以弦乐快速奏响一段急促的旋律，如同里姆斯基科萨科夫的《野蜂飞舞》般回旋往复，给人以紧张的压迫感，凸现圭多此时的狼狈不堪，那种几乎招架不住的感觉让人感到十分诙谐。这段旋律可看做影片第三主旋律。
在这之后就是那段超现实主义的场景，一个神秘的魔术师登场说服大家玩一个类似读心术的游戏，这时的配乐L' Illusionista正是印证了这种神秘中有带有些滑稽的感觉，这段配乐以短小轻盈的乐句不断演绎影片的主旋律，非常像我们听到的马戏团表演音乐，旋律上又带有一些意大利民间音乐的色彩，尼洛以他充满个性的音乐满足了费里尼对于类似卖艺生活的迷恋。
圭多在魔术师的引导下，魔术师的助手说出一句话：Asa Nisi Masa，这是一句圭多儿时熟悉的咒语：意味着男性内心中被压抑的女性特征，这时的配乐是Ricordo d'Infanzia: Discesa Ai Fanghi的前半段，以单簧管和黑管、钢琴营造出一种舒缓的气氛。伴随圭多的童年在女性长辈的督促下洗澡，画面中有一个女人在反复哼唱一段无字旋律，忧伤而动人，但原声碟中并没有收录。
这里出现的钢琴旋律和Track2第一段类似
44分20秒，圭多独自返回旅馆房间等妻子的电话，这时钢琴版的影片主题旋律La Passerella出现，钢琴的旋律显得舒缓而迷醉。紧接着我们看见原来是他的老友马里奥在弹奏，随后旋律转为一首轻柔的爵士，她的情人偎依一旁；与此形成鲜明对比的是圭多被那个谈论角色的女演员纠缠得头痛欲裂。后来电话终于来了，他如释重负。
61分50秒，就结束和教皇的谈话时，圭多看见了一位健壮的妇人从山上下来，画面闪回到他的童年，音乐响起。这段回忆实际上是揭示圭多性心理发展的密钥，我们看到圭多和小伙伴相约来到海边去看一位妓女跳带有艳舞性质的伦巴，这妓女丰满到已经肥硕的地步，谈不上好看（童年费里尼似乎特别迷恋这样丰硕的女子，在《我记得，想当年》中他的童年描述里也有一个胸部硕大的女人）。
这一段的伦巴音乐在原声碟中并未单独出现，她出现在Track10：L' Harem中，和影片的主旋律混编，形成了声响蒙太奇，这段伦巴音乐本身是手风琴演奏的，豪迈奔放，非常性感。
接着是小圭多被老师抓获以及被处罚的片段，费里尼用高速摄影和符号化的镜头，处理的非常有喜剧感
回到现实，圭多来到一个公共浴室（又像是拍戏的某个场景），在这里他和制片人交换对新片的看法，这时一支现场乐队奏响了之前出现过的旋律da"LaDanzaDelle ..." ，继续暗示他对新片的焦虑不安，此处的音乐颇有些伯纳德•赫曼为希区柯克影片《精神病患者》所作的配乐，充满紧张和悬疑的感觉。
75分，圭多和他的妻子路易莎在一个博览会上巧遇，并且在舞会上相拥共舞，虽然两人感情平时并不和谐，但是在这种场合，他们还是尽量的维持形象，这时的配乐Guido E Luisa Nostalgico Swing尽显怀旧的摇摆曲风，舒缓温柔。
之后一行人前往片场观看为圭多新片搭设的巨大火箭发射架，一直伴随的是一段疑似由合成器演绎的低回闪烁的旋律，非常符合戏中戏火箭即将飞向太空的情节，迷离不定的音符也映衬此时圭多和路易莎复杂的心情。
第二天在温泉，卡拉和路易莎不可避免的相遇了，圭多此时非常尴尬，配乐Carlotta's Galop用急促的弦乐强调了这一点……然后幻觉中的卡拉又唱起了Carlotta's Galop其中一段旋律，得到路易莎的赞扬，二人似乎相敬如宾，此时片中的长达15分钟的重头戏“后宫”开始：之前出现过的所有女子（还有一些未曾出现的）似乎都成了他的妻妾与奴仆。这无疑是圭多（或者说是费里尼自己）心中的幻想，也借着虚幻的场景掩盖圭多自己的精神危机。
这段戏首先出现的配乐是L' Harem，事实上，尼洛•罗塔在费里尼的上一部影片《甜蜜的生活》中就使用过类似的旋律，而此时的L' Harem以前面出现过的妓女跳舞的伦巴旋律糅合影片主旋律，形成声音蒙太奇，烘托这种狂欢似的奇妙感觉。
第二段女人们群起反抗圭多的配乐也是前面出现过的，那是《女武神》，我们都知道了这是意味着女性的力量与觉醒，用在这里真是太棒了。
后宫这场戏出现的音乐类型复杂，有古典，有民谣，有舞曲，有人声，是本片音乐的华彩片段，集中体现了影片音乐那梦幻般的狂欢感觉，对于理解影片主旨以及体会本片的气氛极有帮助。
最后在配乐Ricordo d'Infanzia: （关于童年的回忆）中，众声沉寂，回到现实。
117分左右，圭多的梦中情人克劳迪娅终于现出真身，这时一段爵士乐出现，她和克劳迪娅的美国女秘书一起，构成象征美国文化的符号：虽然依然美丽但略显俗气，圭多对她失去兴致。
最后，在那个超现实的魔术师指引下，圭多所有认识的人都身着代表纯净的白衣，走向海边，开始最后一段，也是最梦幻的狂欢高潮：“轮舞”，圭多重新回归看似平淡又充满生机的生活。
这一段的配乐是La Passerella d'Addio，这是影片主旋律的总结，开始的管乐还比较轻柔，随着舞蹈渐入佳境，加入了了军鼓和定音鼓，而当舞蹈进入高潮之后，大鼓等以及圆号等“重型”乐器加入，为这狂欢的气氛添砖加瓦，最后在逐渐加快的节奏中，乐曲达到高潮，又归于平淡，我们看到追光灯下一个孤独的身披白色斗篷的瘦小身影，那是童年圭多，他也是乐队的成员之一，则代表圭多的重归童真。
感谢尼洛•罗塔为我们带来如此精彩的音乐，才让费里尼的作品如此具有魅力。
