罗曼·波兰斯基作品回顾（转）

说到悬疑片，希区柯克的电影明朗热情，扣人心弦，而此后悬疑片的发展也更加商业化，更加惊悚、刺激，题材多变，但至终离不开解谜二字。
美国的悬疑片汗牛充栋，而日韩的作品也是新生力军。但在欧洲，还有一位伟大的导演，在他指导下的影片黑暗而扭曲，慢热而阴冷，甚至许多电影一度都是禁片。他是当之无愧的心理悬疑大师。他就是——罗曼·波兰斯基。 此贴转自贴吧

初出茅庐：《水中刀》 1962年

获奖记录：奥斯卡最佳外语片提名、金狮奖提名、费比西奖
27岁指导出名噪全球的《水中刀》，三个人在水上的小船里演完整部电影。 电影的名字便引人入胜，但刀在电影里，不过是一个假悬念，真正的悬念应该是背叛的完成。这种悬念上的虚实变幻，已经能看出波兰斯基在结构影片和揭示人心理 方面出类拔萃的天赋。甚至有评论认为，本片是波兰斯基的最高代表。

逐鹿柏林：《冷血惊魂》 1965年

获奖记录：柏林电影节金熊奖提名、费比西奖
这部电影开始探讨性压抑和精神分裂症的心理状态，手法大胆而疯狂。在这部电影里，观众从开始的积极乐观，慢慢陷入绝望与疯狂，波兰斯基这种精神崩溃的过程把握的极为精准，而整部电影的题材也是非常罕见，一个可怕而可怜的处女综合征患者。女主角的演技也堪称难以超越。

问鼎金熊：《荒岛惊魂》 1966年

获奖记录：柏林电影节金熊奖
企业家乔治卖掉自己的工厂，在一个孤岛买下一座城堡，和自己年轻的妻子独守岁月。但是随着不速之客乔威尔逊的闯入，他们平静单调的生活被破坏了，终于引发 一场血腥的冲突...电影充斥着一种怪异的色彩，融合了《水中刀》的三角关系张力，及《冷血惊魂》的崩溃式发展。但本片甚是晦涩慢热，追求刺激的大可绕 路。

怪诞狂欢：《天师捉妖》 1967年

获奖记录：土星奖最佳影片DVD提名
波兰斯基黑暗的气氛在本片中得以变型，这部吸血鬼电影充满了诡异荒诞的色彩，与调侃喜剧的元素。电影搞笑而大胆，相当难得。在这里，波兰斯基结识了自己未来的妻子。但往往造化弄人，结局令人叹息。

邪恶盛典：《罗斯玛丽的婴儿》 1968年

获奖记录：美国电影协会（AFI）百大惊悚电影前十位
在这部恐怖惊悚片中，波兰斯基极力地渲染了其黑色的电影风格。阴暗的格调，怀孕的女主角，苍白的面孔，消瘦的身体，阵阵的疼痛，怪异的邻居，令观众深深感 到无助与绝望。剧本的编写相当不错，同时，波兰斯基也将其黑色风格贯穿到了最后，以母爱令人震撼、感动、叹息、绝望。最好的恐怖片就是没有恐怖镜头，罗斯 玛丽的婴儿的确做到了这点。后半部分悬念迭起。
随着《罗丝玛丽的婴儿》的热映和塔特的怀孕，波兰斯基以重金在比弗利山的班奈迪克山谷购置了一套豪华住宅，这就是著名的茨埃罗大道10050号。1969 年8月9日的清晨，这气派的豪宅成为了屠戮与血腥的地狱。经警方证实，包括女主人塔特在内有五人被害，尸体上总共发现102处刀伤，且均中数枪，死者表现 得极为痛苦。已有八个月身孕的塔特身中16刀，她和化妆师杰伊·斯普林被用绳子吊在起居室内。由于没有任何物品失窃，凶案显得扑朔迷离，波兰斯基本人也成 为了警方怀疑的对象，经过8750个小时的工作，塔特凶杀案终告侦破。凶手系邪教组织“曼森家族”的一男三女四名成员。——据称，正是因为《罗斯玛丽的婴 儿》上映才招致的报复。

悲剧人生：《麦克白》 1971年

获奖记录：英国电影和电视艺术学院奖最佳服装设计
因为家庭遭遇了恐怖的杀戮，波兰斯基再度走入黑暗。本片改编自莎士比亚四大悲剧之一的《麦克白》，麦克白是一员将军，原本并无异心，但是因为受到了女巫预 言的影响以及妻子的蛊惑，他弑君夺位，犯下大逆不道之罪，最终被义军打败。本片不是悬疑片，但被普遍认为是莎翁电影的成功之作。

巅峰时刻：《唐人街》 1974年

获奖记录：11项奥斯卡奖提名、金球奖最佳影片
《唐人街》的主演是大名鼎鼎的杰克·尼科尔森，杰克原先在唐人街当警察，他发现唐人街是一个不受社会和道德约束的地方，犯罪行为无人过问，连谋杀案也无人 查缉，于是他辞职，当了一名私人侦探，专调查桃色事件。整部电影的剧本极其出色，画面荒凉而神秘，令人叹为观止。若非遇到《教父2》，必然将永垂奥斯卡史 册。


披挂上阵：《怪房客》 1976年

获奖记录：戛纳电影节金棕榈奖提名
《怪房客》讲述了一个房客在公寓中发生的故事，该片有着波兰斯基强烈的Cult风格和怪异、诡谲的色彩。电影的格调很慢，制造的心理惊悚和恐怖也非常不 错。导演亲自上阵主演，甚至演女人，作为波兰斯基的作品，本片在许多方面都有不错表现。波兰斯基公寓三部曲，《冷血惊魂》、《罗斯玛丽的婴儿》、《怪房 客》，无不是登峰造极之作。
次年，罗曼被指控强暴了一位13岁的少女，在加州被逮捕。罗曼花了42天的时间进行辩解，法官最后犹豫了。在进一步的法律程序开始前，他逃离了美国，定居法国巴黎，虽避免了牢狱之灾，但从此再也没敢去美国。

重返欧洲：《苔丝》 1979年

获奖记录：凯撒奖、金球奖最佳导演提名、奥斯卡奖最佳导演提名
《苔丝》再度让波兰斯基实现了伟大的成功。本片不是悬疑电影，改编自托马斯·哈代的小说《苔丝》，在这部小说里，一个追求爱情的女人的经历被描写得生动凄 婉，令人唏嘘，是举世闻名的杰作之一。其次，敢于将这部宏伟巨著搬上银幕的是大名鼎鼎的罗曼·波兰斯基，他以从容的调度、大气的影像技巧展现出英国工业化 时期的乡村生活，舞蹈、收割、劳作、乡村酒吧、原始铁路……都一一呈现出非凡的影像美感，弥漫着波兰斯基对宿命的无奈之情。

商业低谷：《惊狂记》 1988年

获奖记录：无
哈里森福特与波兰斯基一同拍摄的电影，但是本片是纯属商业作品，缺少了波兰斯基一贯的风格，反响一般。1986年时，波兰斯基还执导了《海盗夺金冠》，但电影实在太烂，资料几乎为0。

扭曲的爱：《苦月亮》 1992年

获奖记录：无
故事发生在一艘游船上，一个残废的美国男人向一对英国夫妇讲述了他和他太太的过去，他们俩由欢快的交往到发生性关系，后来人生观和性观念都发生了变态。年 轻的英国夫妻为他说的爱情故事而惊讶，却不知不觉被吸引，并不自觉地开始了尝试美国人说的一切，以寻求变态后的奇特剌激和危险体验，不过他们却也由此进入 了痛苦的深渊。本片是波兰斯基的黑色情欲经典，一度在多个国家被禁。

神的对话：《幽国车站》 1993年

获奖记录：金棕榈奖入围
本片的导演是有名的大师朱塞佩·托纳多雷，阵容堪称恐怖，导演和演员三个人都是举世闻名的大师，然而相比之下，电影的布景极其简陋，在一个滴水的小警察 局，波兰斯基和德帕迪约之间漫长的对话是电影的唯一内容。整部电影的色彩阴暗沉郁，而剧本的编写也很不错。整部电影充满了三位大师的喃喃自语，喜欢的人视 如珍宝，不喜欢的人弃若敝履。

死神处女：《不道德的审判》 1994年

获奖记录：波尔图电影节最佳导演提名
波兰斯基在本片充彻底体现了自己黑色电影的技术，气氛压抑无比，他因一种艳丽的视觉风格与偶然对精神病不安的情绪的控制同样得到赞赏。对心理的凝练与近乎恐怖的审视，结局的出人意表，都让本片深深打上了波兰斯基的烙印。

邪典归来：《第九道门》 1999年

获奖记录：12届欧洲电影奖杰出成就奖
《第九道门》由约翰尼·德普出演，是一部如同《罗斯玛丽的婴儿》一样很邪的电影，夹杂波兰斯基的阴暗创造，其悬疑处理的也挺到位，在剧情上的思维相当有层 次，令人联想到浮士德的故事。本片融入了大量的西方教派典故与思想，以及无高潮化的突然收尾，令中国观众包括本人大都不知所云，需要再次查找影评。本片充 满波兰斯基的气质，但是感觉很怪，作为一个不了解西方宗教的本人，这部电影实在无力评价。

辉煌巅峰：《钢琴家》 2002年

获奖记录：奥斯卡最佳导演奖、金棕榈奖
《钢琴家》是一部关于波兰犹太钢琴家逃亡的故事，整部电影虽然是历史电影，但是处处惊心动魄，充满悬念和未知，《钢琴家》是我看过的电影中音乐给人最大冲 击力的，相比海上钢琴师的浪漫主义，本片更加令人感到无尽的悲伤与阴郁，当钢琴家在废墟里弹起肖邦的《G大调叙事曲》，再到最后甜蜜的《升c小调夜曲》， 音乐代替语言，诉说战争的残酷与黎明的曙光。肖邦当年为祖国创作的礼赞终于得到了完美的诠释。

经典改编：《雾都孤儿》 2005年

获奖记录：欧洲电影奖提名
本片又不是悬疑片了。波兰斯基改编小说的电影，往往质量都相当不错，本片就是其中的代表之一。已经72岁的波兰斯基在提到拍摄本片的创作动机时说，在《钢 琴师》之后，很难决定下部作品的范畴，经过再三考虑，他觉得一直亏欠孩子们一部电影。于是他选择改变狄更斯的《雾都孤儿》。

重返柏林：《影子写手》 2010年

获奖记录：柏林电影节银熊奖、圣塞巴斯蒂安国际电影节年度最佳影片
影子写手是一部不可多得的政治悬疑片，整部电影沉浸在一种灰色的色调中，这也正是波兰斯基大导演的一贯风格。影子写手中充满了山雨欲来风满楼的的气势，推 理与逆转的完美结合，政治因素的掺入，以及黑色的结局设定，让这部电影变的沉重无比。美中不足的是，电影中间部分较为拖沓无趣。电影有着典型的波兰斯基风格。

《禁梦手记》

美国女子南茜独自一人来意大利旅游，并搭乘了一辆车准备前往目的地。但美好的假期很快被噩梦所笼罩。天色将晚，南茜性感的穿着引起同 车三个男人的非分之想。在空无一人的山路上，他们企图强暴南茜。一番挣扎，南茜借助路旁的滑道逃进一座仿佛与世隔绝的庄园。在这座看似美好的庄园里，却充 斥着各种各样奇怪的人和事，有赤身裸体走来走去的女人，也有似乎失明的男人。南茜无所适从，小心应对，仿佛置身奇妙的幻境之中。短短几天经历的一切让人难 以置信，她最终能否走出这个玄幻之地呢？



家庭阴影：《杀戮之神》 2011年

获奖记录：威尼斯电影节小金狮奖
通过《杀戮》，波兰斯基将语言繁复的功能性和影响力淋漓尽致的展现了出来，通过一个完全可以小事化无的冲突，两小孩在学校打架双方的家长相邀在一方的家中 讨论解决方案，结果不但没弄出个所以然来，反而变得一发不可收拾，波兰斯基就这样非常大胆的将双方家长四人置于一个可以说是密闭的空间内，从浅入深的展开 了一场争锋相对精彩连连的唇枪舌战。波兰斯基的掌控能力可谓炉火纯青。

两性分析：《穿裘皮的维纳斯》 2013年

获奖记录：戛纳电影节金棕榈奖提名
舞台化叙事的波兰斯基作品已经登峰造极。一个舞台，两个演员，就把整部电影所有的矛盾和哲学全部表现了出来。本片荒诞而愉快，对两性角色的转变和驾驭非常精准。本片前两天刚刚发布字幕版。
弹指之间，波兰斯基已经从那个27岁导出世界名作的年轻人，到了80多岁高龄的大师。他的一生不可谓不坎坷：犹太人集中营迫害、邪教杀戮、恋童罪名，一生 坎坷流离，而他的电影也和他一样，黑暗而悬疑。不知未来的波兰斯基还有没有新作带给我们，但我相信，他已经导出的电影，已经够我们玩味一生了。