《天台爱情》，是周杰伦继《不能说的秘密》后自编自导自演的第二部电影作品，影片集结了从从、王学圻，曾志伟，钟镇涛，徐帆这些两岸三地的老字号演员，也汇聚了纳豆、柯有伦、阿KEN这些台湾年轻一辈，还邀请了自己的高中同学黄杯晨（饰演坏坏酷酷的红毛），动用了自己的铁三角作词人“阿郎老师”（片中最搞笑的，顶着伍德斯托克爆炸头的阿郎），当然还有最引人注目的Jay女郎---零表演经历的街头丽人李心艾。影片的制作团队，也不可小觑，有其好兄弟刘畊宏（前咻比嘟哗团体成员，片中的一首配乐提到了该名称）担任监制，一流的摄指，武指，美指，场指，视觉特效制作，因此，本片可以说是周董沉寂6年后爆发的又一部倾心之作，用他自己的口头禅来评价：“哎呦，不错哦，很屌哦。”
在看惯满屏的谍战，科幻，惊悚，古装等类型的影片，华语片好像还很少涉及到一种题材的影片----歌舞片，虽然传统港片偶尔也会一两个桥段设计，但纯粹的歌舞片，委实不多。印象中只有对山歌式的《刘三姐》、陈可辛后台剧模式的《如果·爱》，内地阿甘昙花一现的《高兴》。而这些说白了，都是借鉴好莱坞歌舞片的模式而创作改变的。好莱坞的歌舞片兴起于上个世纪20年代末，虽然几经沉浮，但从来就没有断过生命线，诞生了一大批优秀的歌舞片，诸如《音乐之声》、《歌舞青春》、《红磨坊》、《芝加哥》以及2012年荣获三项奥斯卡大奖的《悲惨世界》。歌舞片最擅长的是反映浪漫主义内容，以影片中的歌舞形式表达人物的喜悦、忧伤、梦想、悲哀等情绪，简单明快的情节，优美的音乐，轻快的舞步是这类影片的特色，歌舞片中很多美丽动听的曲子更是脍炙人口流传至今。一向不服输，喜欢标新立异的周董这次就敢叫板好莱坞，亲自为电影操刀创作了10余首音乐，并参与武打动作设计，亲自担任剪辑师，并身兼导演、演员数职，创作出了有中国特色的“歌武片”，为华语影片又增添了一道亮色。
影片《天台爱情》虚构了一个加利利市的空间背景，讲述了台版七十二房客的穷屌丝们的欢乐爱情故事。整部影片的服装，布景充满了台湾六七十年代的怀旧风，五颜六色的花衬衫，机车，拖鞋等尽显台客风范，而影片的画面及一些搞笑桥段很有传统日式的漫画风格。浪子膏的独特发型及头巾，就是日漫樱木花道及《幽游白书》里桑原的标签式符号。而整部影片仔细回味，你会发现其实这是周的秀，周董版的致青春。除了上述他的超级才华，身兼数职，包办主题音乐创作，他还是一如既往地坚持自己的个人风格，喜欢耍帅，耍酷，亮肌肉，喜欢武术，喜欢复古风，喜欢好车，喜欢飙车，喜欢讲冷笑话，喜欢清新的女生，性格内向，好胜爱面子，有点ㄍㄧㄣ (ging)（台语，逞强，硬撑，注意细节，很龟毛，甚至有些完美主义的意思），最反感狗仔队（片中借机吐槽狗仔队的桥段堪称一绝），这些周董的个人偏好与诉求在影片中全部得到彰显（就差没有秀魔术和篮球了）。而他成名前的怀才不遇、辛酸、遭到女友背叛的经历，或多或少都转嫁映射在浪子膏这个人物角色中了。这部电影完完全全是Jay’s Show Time，是周董对自己屌丝逆袭的一次大反击。
周董他略显超前的音乐曲风，从被大众质疑，非议，不认可，到现在已经令大部分专业人士折服，并得到国际业界的赞许。他在华语乐坛的巨大成就及革命性的颠覆，是毋庸置疑的。小四的小时代只会随波逐去，而周董对艺术各领域近乎倔强固执的追求，势必还会影响着这个大时代。