2014年春节档，一部《爸爸去哪儿大电影》把综艺娱乐节目的银幕化推上了高峰，“五天拍好”的首日征程即有9300万软妹币，最终更是以7亿票房收官，让诸多电影观察家大跌眼镜。这种“现象级”影片虽惹来骂名一片，但出品方投资方从未止步，在卖猪肉的都能从国内电影市场分一杯羹的混乱环境下，综艺节目改编电影愈演愈烈，《爸爸去哪儿2》未出，一部《奔跑吧！兄弟》先行，生生地給15年春节档撕开一道口子。
开场来个悬疑片似的噱头，营造了一份比电影原节目更诡异、奇幻的“剧情”，借着综艺节目火热之风、拉拢大堆明星打造一部比“明星效应”电影更为不良的电影，客观来说，实在不应给出什么好评价。郑凯、李晨、陈赫、王祖蓝、Angela Baby……一堆明星从电视上呼应而来，在脱离了电影内核的情况下，创造出一份虚有其表的空壳。故事、演技（排出某些类型电影之外）、表演、画面构图，在抛出这些电影根本之外，我更宁愿相信这是一部《跑男》的“伪纪录片”，向观众戏谑地讲述电视上那部《跑男》节目是如何逗比地制作而出。
但它毕竟不是。滥用“明星效应”、消费电视综艺节目、消费档期、消费观众的嗜好与趣味，除了圈钱的唯一之目的，《奔跑吧！兄弟》实在未有对中国电影市场做任何一点积极方面的贡献。
天娱传媒（《爸爸去哪儿》出品方之一）总裁龙丹妮曾说：“中国电影不是类型太多，而是太少了。在中国电影年轻受众的数量增长惊人的大背景下，我们更不应该排斥任何跨界整合产品，但一些做电影的人很多时候太被传统电影思维禁锢。”在猫头看来，说句难听的，完全是不明所以的P话。只要认真研究过类型电影发展起源、经过和成型的人，都知道类型电影并非一时一刻应观众需求或追捧产生，而是在十多年、二十多年甚至更久的时间段里，随着电影语言的进步而在大范围（普通性）观众阶层里自然选择出的几种电影范式的综合。
依靠积累的粉丝创造出莫名其妙的影视作品，四不像本身已经不足以称之为“电影”，称作“类型电影”更是彻彻底底玷污了“电影”二字。发展新的电影形式是没错，但是这种形式的推出除了迎合原有的粉丝群体，不会对一个普通影迷或者一个真正的电影爱好者产生优良的欣赏心情。较之，《十万个冷笑话》的剧场版、抑或者《熊出没》、《喜羊羊大电影》这些年度化逗比幼稚化的动画大电影，反而更能博人认同。
中国电影市场是火爆了，得益于许多土豪的闲钱投资，中国年产几百部垃圾电影的情况也见怪不怪了。年轻的80、90、00一代的欣赏水平明显也达到世界性先进水平了，越先进，越容易被土豪的钱捡漏，从观众身上挖出更多钱，来制造一次恶性循环。
中国是严重缺乏真正的电影创造者的。宁浩拍出《心花路放》被诟骂为向低俗的妥协，而第六代导演中像娄烨这样的大神，在去年推出的我极其喜欢的《推拿》，与三流恐怖片一样成为院线数日游。贾樟柯的《天注定》，先毋论优胜低劣几许，上映的资格都被取缔，谁谁谁都被鲠于喉。
这些被弱化的真正承担着中国主流电影市场的创作者们，没有被赋予应该承担的历史使命。甚至许多年轻人都不知道他们的名字。是吧，比如《奔跑吧兄弟》这样的片子，任谁来当导演都是可以的。
电影市场的混乱未分，清朗的日子尚有许久的摸索才会来临。在这期间任何尝试都是可以被容许的，但在广电的审核下，任何“容许”也被蒙上了一层你我心知肚明的阴影。何时拨开云雾见青天，何时能批量生产成熟的类型化电影、并在其中创新、实验，都任重而道远，提升观众整体鉴赏力，打造完善的电影创作体系，都需跬步一积。但《奔跑吧！兄弟》这样的“综艺电影”实在不应该出现大规模院线上映，这对于中国电影市场正常化的形成，其高票房对投资者和创作者造成的错觉和负面影响，已经不能用几亿圈钱来衡量了。
那些冲击电影市场的害群之马们，该真的收一下手了。