要判断一部影片是否属于cult片是一个见仁见智的问题,除了那些手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性的,暴力片、
科幻片、恐怖片、黑色喜剧、西部片、实验电影等等各种标榜着另类和决不妥协口号的电影之外深受“小众”追捧也是其重要特征之一。这类影片在影院上映之初也
许并不起眼,但在一段时间之后反而重新被发掘,大受关注之余也成为别人的至爱,到后来产生深远的影响也说不定,因此在这份榜单上见到《肖申克的救赎》也无
需意外。 好吧普及一下Cult Movie的定义,以下来自百度百科 我们把Cult
Movie翻译成邪典电影,这“邪”与“典”两个字概括了这类影片的两种情况:一是“邪”,大多数Cult
Movie都是B级制作的低成本小片子,一般都在低等的院线放映,情节多半离奇怪诞,拍摄手法也自由放肆,不按常理出牌,并拥有一群人数虽少却非常死忠的
影迷。《洛奇恐怖秀》是其中最有代表性的一部。但Cult
Movie也不都是怪异疯狂的小片子,不少经“典”大片也同样可以纳入它的范畴,尤其是一些旧日的影片,比如《卡萨布兰卡》和《乱世佳人》。而后来的《星
球大战》和《指环王》,则是大制作Cult
Movie的代表了。这些邪典影片的共同之处在于:影片历久不衰,一直会在影院中放映,令影迷如同对待宗教般狂热地投入,不断去探索其中的细节与内涵。
维丵丄基百科
大多数被称为邪典电影的影片,都在最初的影院放映中表现不佳,在赢得大众口碑方面铩羽而归。但在随后的影碟租借及售卖中会一扫颓气,创造与影院上映收入相
比更显丰腴的进帐。(这样一来就不能光看影片表面了,这种定义很广,国内观众也难以知晓其内幕)
很罕见地,也有某部电影一方面是主流制片厂的大投资制作,成为大众喜闻乐见的影片,但同时也在邪典电影名册中榜上有名——激赏和追随这部片子的小部分爱好
者被包含在大众当中。这样的片子不多,例如《2001太空漫游》、《出租车司机》和《星球大战》系列。
【推荐之香港篇】
《四面夏娃》
导演:葛民辉。主演:吴君如。一个变态的导演+几个变态的演员=一部变态的电影。这是一部实验电影,镜头晃得比王家卫还厉害,台词少的比吴宇森还少,画面黑的比黑屏要亮那么一点点。真是太特么的————另类了。
总而言之,偶是没看懂,不过我看完了。建议晕车的网友慎看。
本片看点:???
另类指数:8.0
观影指数:2.0
综合分数:4.0
《伊波拉病毒》
本片导演邱礼涛和主演黄秋生曾合作过92《八仙饭店之人肉叉烧包》(黄是第一个靠本片,也是三级片获金像影帝的演员。)《八》片强奸,杀人,肢解全有,很另
类。但5年过后,二人另类更上一层楼。在《伊》片中由于通奸被发现持刀斩杀一家人,逃了一个小姑娘。黄逃到美洲一中餐馆。之后由于日久没XX,且用手不
爽,便在夜里于厨房拿一块猪肉挖了一个洞…..,早上又把此猪肉做好给客人吃。(大家不要打我)。之后在原始部落中强奸了一个患病昏倒的
恐龙MM,回来奸杀了老板娘,用门夹断了老板的头颈。肢解,作成人肉汉堡,巨受欢迎。再后又碰见那个死里逃生的女孩,恶梦又开始了。
本片场面血腥,变态无比,建议各位边吃饭边看,以提高大家的抗变态能力。(本人就是边吃饭边看的,没吃完。过是因为食堂的饭太难吃的原因的说。)
我不明白在八仙饭店后大红大紫的黄SIR为什么会去拍这样一部低端BT片 但可以肯定的是本片变态精神表现太直接,不属变态的高层境界。
本片看点:本片除了标榜着邱礼涛和黄秋生的又一BT力作外,这片也着实没有什么亮点可言了。通篇都是些低速恶心的故事。当然不排除受部分友特殊影片爱好者们喜爱。
另类指数:8.5
观影指数:4.0
综合指数:4.5
《血恋》
虽然这是一部在国内很有争议的名气cuIt电影,但恕我品味太低,无法理解这部内涵众多的电影,首先可以肯定的是,这部影片在大陆绝对可以惹上Z治罪,以极
其丑恶的面孔描写红色Z权~而且,居然以老毛头像为背景!同时场面极其血腥!再就是这部电影评定为三级片,但是,不论演员长相,还是实际运动中的动作,都
很对不起观众,仅仅就是花样繁多,但是却让人厌倦而不是兴奋。整部电影故事可能内涵众多,但是表现“含蓄”,整体不但情色而且血腥,观影感觉非常不好
兰州我不是很推荐大家观看此片
PS:最后我以一个观影14年的老港片迷说一句:有些CULT片可以成为永恒的经典令大众追捧。
而有些CULT片则就只能在坊间为小资流传了。
本片看点:三点?青色?SM?抱歉,如果你仅仅是想看这些的话,那么我劝你还是不要看了
因为它会让你失望的。
另类指数:7.0
观影指数:5.5
综合分数:5.0
《打蛇》
这是一部非常震撼和争议性的电影,当年看过《打蛇》的观众无不被片中虐待「人蛇」的残酷手段,吓得毛骨悚然。其中有一场为防人蛇偷走,将三十多名男女的衣服
全部脱光,困在小屋中,令人瞠目结舌;又有蛇头强奸、虐待女偷渡客,惨无人道。导演牟敦芾借「人蛇」为题材,发挥变态娱乐还是真实反映非法入境者来港的悲
惨命运,一直都是争议焦点。《打蛇》讲述一班人蛇偷渡客来港,避过警方搜捕,但不幸落入蛇头集团,他们亲友被勒索带钱赎人,否则人蛇会遭虐打致死。电影资
料搜集丰富,拍出偷渡客对香港的憧憬和挣扎心态,颇为难得。最后人蛇终於逃到九龙钻石山,眼见满山木屋,叹道:「我不相信这里就是钻石山!」已成经典名
句。 所谓「打蛇」,乃是在香港出现的一种奇妙黑道行业。70~80年代,大陆出现许多欲偷渡至自由世界的偷渡客,香港称之「人蛇」、「大圈仔」。这些偷渡客之
中有些有亲戚於香港,於是黑道就看中这些可怜又没有法律保障的人蛇,上岸前将之拦截囚禁,好向人蛇在香港的亲戚勒索赎金,以此为生财之道。但并不是每个人
蛇在香港都有亲戚,于是那些孤苦无援的人蛇就惨了。女的供黑道玩乐卖淫,男的则虐待殴打,若不从之,种种残忍的手段亦随之而来。于是这些黑道份子就被称为
「打蛇客」,此种行径称之「打蛇」。牟公这部《打蛇》就是在这样的题材下完成。这部《打蛇》一出,随即在影坛引起一阵骚动,因为剧中大量的残忍虐待手段或
裸露场景,都在导演艺高人胆大的完整呈现。打蛇客以各种动物手段对待人蛇,完全地把他们当成物品或动物一般看待,要玩乐就玩乐,要杀害就杀害。其中对肉体
之玩弄,牟导在本片中已达到一种极尽剥削消费的地步。电影里尽是衣不蔽体的裸男与裸女,过著如同待宰的猪只一般的生活。在这种呈现下还真让人难以界定动物
与人类之区隔为何?虽说牟导在电影开头,表明是为了关心打蛇这种异常社会现象,而开拍电影是请大众正视。
恩请外值得一提的是此片的导演“牟敦芾”后来还拍摄了反映日君亲华系列片——黑太阳731。
本片看点:80年代能出现这样充满暴力和谐画面的电影就已经每场可贵了,再加上人蛇这种少有的另类新鲜题材,此片还是值得CULT影迷观看一次的。
另类指数:8.5
观影指数:6.0
综合分数:5.5
《乌鼠机密档案》
邓衍成导演的作品,imdb上列出21部,惭愧,我只看过的只有《龙在天涯》和1998年的《黑狱断肠歌之砌生猪肉》、2000年《炭烧凶咒》(陈小春、万
绮雯、尹子维主演),以及1993年的《乌鼠》。仅就这几部作品而言,水平参差不齐。《黑狱断肠歌之砌生猪肉》对社会腐败、监狱黑幕的描写虽有夸大,却令
人信服。《炭烧凶咒》却是一部地道的小制作港产烂片,情节俗套,摄影没特色,小场景,尹子维的表演夸张失真,陈小春的表演也很做作,恐惧片拍不出恐惧感,
要靠导演用镜头和配乐特意做戏才能吓吓观众,无疑是失败了。倒是美女万绮雯的表现不错,尽管也谈不上印象深刻。唯有《乌鼠》,却是拍出了我想象之外的火爆
和残忍。
本片看点:肥猫郑则仕续肥猫这一成功经典角色之后演绎出了了又一较成功的角色——“肥波”。
另类指数:7.0
观影指数:6.0
综合分数:6.0
《东成西就》
《大话西游》的导演菩提老祖的经典作品。东邪,西毒,南帝,北丐,搞笑登场。张国荣,梁朝伟,梁家辉,张学友,张曼玉,林青霞,王祖贤,叶玉卿,刘嘉玲,
钟镇涛,明星美女齐上阵。演绎一场《射雕英雄传前传》搞笑版。里面的搞笑场面真是数不胜数。王重阳多日修炼,一朝出关却被一靴子戳死,只好指认其为天下第
一暗器。周伯通天天摸丘处机的胸部,还说:“处机,你的胸肌很发达吗!”(淫笑ing)还有,欧阳锋对王后说的:表妹(以闽南话说出)…。真是笑死偶了。
(偶是福州人,这句话和福州很象的说。)
当然最变态的是:北丐求西毒杀他时,西毒从身后偷袭他,不妨北丐一个“神龙摆尾”踢飞西毒,还一个劲道歉:对不起,刚才你站的位置,实在太帅了,我情不自禁的就踹了你一脚,我好久没踹的这么爽了。我们再来过吗!(西毒郁闷 ing).
还有:南帝在找真心人时,见一个MM就很有礼貌的问:“大婶,可否借你的胸部给在下一看。
周伯通见到南帝时,靠的很近对南帝说:“告诉你,你这样看着我,可是非常有危险的。因为你随时可能 爱上我——!(faint!)
本片导演刘镇伟将变态化为搞笑,真是不可多得的变态高手。
本片看点:鬼才导演刘镇伟带着众多一二线明星大腕齐齐爆笑登场,打造BT却又不低俗的另类爆笑喜剧!
另类指数:6.0
观影指数:8.5
综合指数:6.0
《福伯》
【福
伯】是殓房法医官听差的俗语代号。另类三级独立片《福伯》,由演技派的廖启智、曾志伟及黄秋生主演,黄精甫和李公乐执导,片子的故事背景发生于90年代澳
门,主角就是廖启智饰演的殓房【福伯】,经常需要操刀解剖尸体,更在不同的情况下,遇上吴岱融饰演的黑帮杀手、黄秋生与曾志伟演绎的死囚,以及一个想吃人
肉的青年杀人狂…… 虽然片中某些镜头很三级及变态非常,却拍出风格,各位喜爱另类独立片的,不要错过。
本片看点:黄秋生、廖启智、曾志伟带你走进不一样的三级世界。。。(3点?)
另类指数:8.5
观影指数:6.5
综合分数:6.5
《精装难兄难弟》
本片编剧:不是女人,导演:超级无敌大导演吴宇森的FAN屎—曹建南。(字幕上写的)本片充满了典故,借喻,反讽,搞笑
。实是一部香港电影史的搞笑版。黄子华扮演的王晶卫(借喻王家卫),回到1967年,要拍一部别人看的懂的电影才准回来。他遇到了谢源(借喻谢贤,镇宇兄
饰演),李奇(借喻吕奇,罗嘉良饰演),牛达华(借喻曹达华,陈百祥多隆大人饰演)。展开了一段轰轰烈烈的搞笑运动。期间王晶卫拍摄了《飞佬正传》,《重
庆森林》,《东蛇西鹿》,《黄飞鸿之春光炸泻》(众位了解吧。)但唯一的反映是有一观众在看《东蛇西鹿》时对另一人说:喂,我上厕所这么久,还没走完那?
(屏幕上一堆白衣人在走来走去。)(这位与我高一看《东邪西毒》时的感想差不多的说。)王晶卫郁闷ing。在他走投无路时,一个小胖子对他说:我喜欢你的
电影。让他无限感动,这个小胖子就是日后娱乐片的中坚—王晶。
本片看点:喜欢香港老电影的朋友必看此片。因为这素一部很8错的香港电影史的黄金浓缩版。
另类指数:7.5。
观影指数:8.0
综合指数:7.0
《甜言蜜语》
一个海边与尘世隔绝的小小渔村,一个淳朴忠厚的哑巴青年金水,一段纯纯的爱情故事,这便是赵崇基的《甜言蜜语》。脱离了香港大都市的喧嚣浮华,却有了上善
若水的心境,从而使得该片的气质超然。影片的最后,被刺得奄奄一息的金水倒在地板上给心爱的女孩打电话,电话那头却传来女孩呼唤自己女儿的声音。金水挣扎
着用口琴吹起《SealedwithaKiss》的乐曲,口琴声在回旋,镜头那边却是人潮涌动的街头。影片所投射出来的那股淡淡忧伤,让人感慨起自己逝去
的青春年华!
本片看点:别的就不多说了,就冲咱古仔那股很浓的男人man味,基友和MM们能不看?
另类指数:6.5
观影指数:9.0
综合指数:7.0
《父子》
虽然影片乃香港新浪潮主将谭家明复出江湖之作,又有郭富城、杨采妮、林熙蕾这样的香港演员(两位女演员虽然出生于台湾,但因为在香港发展其演艺事业,所以算
作是香港演员)担当主演,却因为其本身感人的故事、淡淡的文艺气息、朴实的情韵风格、不温不火的节奏、朴素客观的影像和清冷灰暗的色调,使得影片在整体风
格上笼罩了太多传统台湾文艺苦情片的悲情色彩。所以说,观看《父子》是一次完全陌生的观影体验!
本片看点:优秀的剧本再加上郭杨二人的实力演出,本片绝对是值得影迷们一看的家庭温馨大片!
另类指数:6.5
观影指数:8.5
综合分数:7.0
《力王》
谨取《力王》 一片,简析cult 电影的“歧路”漫长。
真正的猛士敢于直面血腥。电影刚开始的那把刨子划过老马的脸时,我以为本片的血腥之源是钝器,我国不乏冷兵器爱好者,使大板斧的程咬金,抡大锤的岳云,冷
的可怕。更为甚者,1992年至2001年上半年间,有安徽悍匪名雷国民,惯用锤子,且有针对的训练过冷兵器格斗,并从使用各类杀人凶器的效果上得出了这
样一条经验,刀不如枪、枪不如斧、斧不如锤。用刀作案,不能一招致于死地,受害人容易喊叫,且流血也比较多;用枪作案,虽能一招致于死地,但响声太
大,**机关110反应也快,容易破案,我认为“张君”他们的教训就在这上;用斧的效果不错,但过于笨重,不易于挥动;用锤最好,轻巧灵活,可以一招就将
对方制服,喷出来的血也不多。我在作安徽宿州案件前买了锤子,在自己的头上作敲打实验,感觉效果很好,最终确定了使用这种工具。瘆人。
想过这些题外话,影片进入到了高潮部分了。原来力王的拳头才是终极武器,一拳打穿腹部,血肉迸溅,这种暴力方式出现的这么早,可以看出香港电影确实是完整而成熟的,在cult上不输于人。香港电影人无拘无束的做电影这件事,是很大的幸运。
并不是为cult,而cult,因为观众似乎并未谴责力王。我觉得这比纯cult
片要好。相信香港电影前辈们借鉴他山之石时,是充分考虑了我国人民的玉质的。将cult再内敛一些,少使用血肉淋漓的场面,而偏向枪火弹药的排场,又有了
一种港式的电影性格:暴力想用@提到谁?
美学。这确是cult 应走的路,吴宇森,林岭东等大师很自得其乐的自我成就了。
本片看点:暴力+血腥+血肉横飞=樊少皇的一举成名。此乃樊少皇成名之作,也是本人觉得他的作品中最好的一部,作为一个CULT发骚友,《力王》你收藏了吗?
另类指数:8.0
观影指数:7.5
综合指数:7.5
《关公大战外星人》
彭浩翔台湾执到宝,2010年首开眼界
如果没有彭浩翔的大力宣传,内地的影迷对这部神片应该不会有现在这样的关注,但彭浩翔却是去年才第一次看到这部神片的全貌!而且让人不解的是《关公大战外
星人》1976年在香港上映,那时彭浩翔才不过3岁,何以对这部神片产生如此深厚的感情呢?记者联系到彭浩翔,他竟然说自己在2010年购得版权之前,从
来没有看过此片!他一心购买此片,只是因为身边人提起时均面露敬仰之色,网上的膜拜者又俯拾即是,他的好奇心才被大大勾起,一发而不可收拾。
为了目睹这部传说中的神片,彭浩翔花了七八年的时间,不断找人、托公司、靠朋友的朋友,辗转数轮才寻到蛛丝马迹。当时他几经曲折,在台北找到投资这部
影片的老板,结果却被告知:《关公》的拷贝已经失传。他怎么肯就此罢休,费尽唇舌恳请对方再到仓库找找,一次不行两次,两次不行三次,终于把老板劝动,总
算去了郊区的货仓一次。结果他还真的找到了最后一套拷贝,被彭浩翔骄傲地称为“世上唯一仅存”的最后一套拷贝。
如愿大开眼界之后,彭浩翔觉得“要是只有我能看就太对不起各位Cult片迷”,于是向片商把版权买了下来,并下七位数重金将其送往曼谷进行数码修复。
关于这件事,他还在微博里提到过,“有人问我,你又不买房又没车,赚来的钱花到哪里去啊?话未说完门铃响,收到了泰国公司寄来关公大战外星人的数码修复样
片。我放给他看,事后他表示,终于知道你的钱往哪里烧了。”
拷贝修复费力费时。彭浩翔透露,目前《关公大战外星人》的修复工作“在进行当中,也不能急,需要花时间去弄。”因为拷贝年数已久,画面已经遭到严重损
耗,距大银幕的标准还有一段距离,而且“声音啊、声效也要重做,过去没有杜比的。”待到一切就绪,就能正式与广大影迷见面!
本片看点:关公VS外星人?听起来一定很CULT吧?没想到咱们国家在30多年前就能够拍出这么新潮的电影,看腻日本人拍的凹凸曼打小怪兽的朋友们不妨换换口味回来欣赏欣赏下咱TG的关公猛斩外星人吧
另类指数:9.0
观影指数:7.5
综合分数:7.5
《等喉懂建华发落》
影片讲述了对英女皇时期遗留的“等喉女皇泼落”的秒年犯们命运的捶索,从而反思整个司珐制度和国际社会对惩治意义的太度,内蓉涉及了人道主义、司珐公正和实
践、恨蜘似及青秒年问题,是壹部极具社会责任憾的写实影片,却很难想橡它是出咱啪过《人内叉烧包》和《伊菠拉病毒》、被认伪是香港“最Cult导演”的邱
礼涛之手。影片中的演园都咱觉仿弃了港片中哪种惯用的表演摸式,黑社会的暴力也没有抡落伪视觉奇观,赤裸裸的真实憾反倒更咖触木惊心!
本片看点:关注青少年问题?社会问题?
另类指数:7.5
观影指数:8.5
综合指数:7.5
《刀》
徐克执导的另一部颇具徐氏风格的武打片,是徐克向张彻的经典武侠片《独臂刀》致敬之作。整部影片最突出的地方是强烈的阳刚色彩和歇斯底里般的渲泄情绪自始贯
串。导演极思突破武侠片处理形式的躁动感觉跃然银幕之上。
赵文卓饰演刀厂的大弟子,被闯上门的仇家砍去了一支手,后来自创独臂刀绝技,把再度登门的仇人击杀,挽救了整个师门。
从徐克导的笑傲江湖开
始,徐克开始了武侠电影的大**,他创新及独特的剑气,指力和掌力的表现方式,可说是前所未有,这部近十年的片,至今仍让我记忆犹新,我也是因为徐克导的
笑傲江湖,才开始看金庸小说的( 从此迷上金庸,无法自拔,此乃题外话,不多作叙述
)而徐克之后的黄飞鸿系列及东方不败,更带起一股武侠电影的风潮,只是其它电影卡司再强,耗资再大,也拍不出徐克的风格及气势
徐克在笑傲江湖时期虽然创新,但是到了东方不败时,已给人一种无法突破的感觉,虽然表面特效更加华丽,武功也到达不可思议的地步,但论好看的程度,反而不如笑傲江湖,而黄飞鸿系列从第二集起,也走上同一条路.....直到徐克拍了"刀"
"刀"是徐克转往好莱坞发展前,最后一部武侠电影,整部电影可说是集徐克功力之大成,徐克舍弃用
夸张的特技效果,单用画面之间的转换来表现出绝世高手的刀法,可说已到了炉火纯青的境界,片中没有剑气,没有掌风,有的只有最原始的体能,速度
及.....领悟,"刀"这部电影可谓武侠经典。
在看《刀》之前,对于徐克的电影已看了不少,但对导演徐克这个人仍很陌生。看了《刀》后,使我知道了还有这么出色的导演,可以说毕业的半年内,我把它看了6遍,并不断推荐给别人看。
这是一部场面比较大的片子,广阔的西部荒漠、呼啸的北风,大批的马贼骑着马奔跑在旷野中,集市中混杂而又热闹的人群….这一却都把观众带入了一个混乱的年代。
本片看点:这是个人认为徐克执导电影生涯中最疯狂的一部武侠电影了 经典啊!!!
另类指数:8.5
观影指数:7.5
综合指数:7.5
《山狗》
一
开场就尽显其CULT片风范,几个游手好闲,长相和举止都比较龌龊的男青年在森林里追杀一只野猪,然后将其烤了吃,其中有一个人便是郑则仕,没想到肥猫在
《弱杀》和《三狼奇案》之前就已涉足CULT片领域,角色也大多是老实巴交,受人期负型,即使在《山狗》里是演一个反面角色。
如石琪所言,影片的摄影很不错,很写实的还原了森林地貌,同时也给观众一种接近现实的恐怖感,片子本身是讲几个年轻人去森林野营,结果遭遇开场那几个龌
龊男青年,女孩被抢奸,哥哥被杀害,其父“以牙还牙”进行复仇的故事,写实的手法很容易让观众入戏,我本人在看片过程当中,便老想着,没事可千万不能去森
山野林露营。
互联网上关于余允抗的相关资料基本上都和新浪潮有关,和同时期的导演一样,这部《山狗》也是以青少年犯罪为题
材,以暴力和血腥为噱头,片子本身更被认为是香港电影CULT片中CULT片。我看的VCD是删剪后的版本,有些场景就已经让人觉得反胃和过于残忍,下面
这张剧照便是例证,某流氓被一个里面满是钉子的箱子套在了头上,不敢想像未删剪版是什么样子。在附上网友的精彩影评看本片,想起《我唾弃你的坟墓》和《杀
人不分左右》。--Aihoo
兄妹二人随几个青年野营,不想妹妹独处时,却遭遇当地几个流氓轮丵奸。哥哥挥刀强追对手,怎料反遭毒手送了命。面对精神失常的爱女,面对敷衍了事的警丵
察,面对逍遥法外的罪人,父亲没有落一滴泪,这个硬汉静静踏上了替亡子、疯女的复仇路。面对讨伐者,几条无恶不作的野蛮山狗如惊弓之鸟,但凶残歹徒最终还
是没有逃脱一个父亲的正义复仇,尽管其手段无情、冷酷、惊心、血腥。《山狗》,香港影片,导演余允抗1980年作品。本片具有典型的80年代气息。尽管是
近30年前的片子,却能看到女演员三点尽露,通片不失大气,且引人入胜,处处弥漫着穷乡僻壤的“原始”气息,是一些资深影迷苦觅难求的佳片。
本片看点:郊外旅游先是遇上几个山狗XX,其后伟大父爱上演了中一场惊心动魄的血腥复仇之路。
另类指数:8.5
观影指数:8.5
综合指数:8.0
《邪》
恬妮饰演陈秀英,身患重病,家境衰落,王戎饰演的丈夫杨镇宇乃入赘女婿,是以对陈秀英不善,本无爱情,杨镇宇为的是当年陈家的富贵。而今家道中落,杨更是对
陈秀英冷嘲热讽拳脚相加是家常便饭。此时,陈思佳饰演的梁琦华出现,自称是陈家旧仆之女,为报答陈家宽厚之恩,愿不计报酬照顾陈秀英至病愈。岂料,杨镇宇
横竖挑刺,连带着梁一同殴打。陈、梁二人忍无可忍,联手杀掉杨镇宇,于雨夜陈沉尸湖底。此后,陈秀英一直惶惶不可终日,似乎总能见到杨披头散发来索命,最
终在惊恐中病情加重一命呜呼。令人意外的是,在陈的葬礼上,本应死去多日的杨居然出现了,原来以上那出好戏竟是杨和梁二人一同谋划实施的。这就可以解释为
何那个湖底被放干之后,找不到杨镇宇的尸体。至此,影片开始出现暗示性的灵异,义庄内的陈秀英棺材不安分,随后陈家大宅开始闹鬼,搅得杨、梁二人也开始如
热锅上的蚂蚁焦躁不安饱受惊吓。杨镇宇恶有恶报,从楼上跌落身亡。梁则求助于神婆,妄图驱走阴魂。第77分钟,出现了本片最别致之处,人体彩绘+癫舞,大
胆程度颇让人吃惊。这也是桂治洪导演被人津津乐道的片段。舞女身上写满经文和被撕去双耳一幕完全翻版自“无耳芳一”的传说,表现形式与小林正树的《怪谈》
别无二致。结尾,神婆骗钱成功离去。梁则被“鬼”吓疯。
本片看点:这是一部如同片名一样的很“邪”的影片 虽然拍摄时间距离如今也有30多年了
但这丝毫不影响这部国产CULT片 在影迷心中的地位
就凭此片导演“桂治洪”三个字 就足于把它放在这个位子上。
PS: 桂治洪 还有很多的经典CULT片 但最具代表性的就这有这部《邪》了。
另类指数:9.0
观影指数:8.0
综合指数:8.5
《花样年华》
《花样年华》的另类源自于王家卫浓郁的旧上海情结。《重庆森林》和《堕落天使》中躁动不安的迷幻都市不见了,后现代的反叛被怀旧的感伤所代替。1960年的香
港,弥漫着颓废的旧上海小资情调,而这在影片中又被梁朝伟那一成不变的发蜡和张曼玉那“乱花渐欲迷人眼”的花样旗袍无限地放大了。看《重庆森林》、《堕落
天使》甚至《东邪西毒》都可以有一定的快感,即使那是由于语言的暴力所引发的,唯独《花样年华》无法带来快感,极度克制的人物感情和极度精炼的语言对白都
足以让其成为有史以来最沉闷的港片!
本片看点王家卫式华丽格调影片,喜欢王家卫的影迷们不可错过哦!
另类指数:8.0
观影指数:9.0
综合指数:8.5
《色情男女》
一位不得志的小导演,经济困难时不得已接了一部三级片。为了生存,他不得不拍三级片,为了理想,他又不想沦入三级导演的深渊。他进退两难,他奋力前进。老板
的无理要求,手下的不思进取,女演员的不专业,女友的离开,生活的压力,理想的困惑。他该怎么办?这是一部三级片,(该有的情节,画面都有。)这更是一部
艺术片。我们可以快进,我们也可以慢慢欣赏。我们可以从中看出女人的肉体,我们也可以从中看出理想的方向。
演职员表:导演:尔冬升。演员:张国荣,莫文蔚,舒淇,徐锦江,罗家英,刘青云,黄秋生,秦沛。这也是唯一一部获金像最佳女配角奖的三级片。
我记得此片最高C的地方是、最后片中导演为了开放三级片的拍摄环境,决定片场所有人都不穿衣工作。于是,屏幕上充满了裸体的男人与女人。(想象ing)
本片看点:这是除霸王别姬外兰州我认为式哥哥最好的一部作品了。(当然你要是带着有色的眼光去看那这部影片,那我也无话可说了。)
另类指数:8.5
观影指数:9.0
综合指数:8.5
笼中人——关于电影《笼民》
香港新浪潮导演张之亮的《笼民》,来自于距离已经相当久远的1992年。很多人看这部电影的原因是主角黄家驹,但是看不懂的大有人在。被高度娱乐化侵蚀的
亚洲人往往如此,当一部电影呈现的东西有别于主流商业片的时候,往往会感到无所适从。很显然,张之亮这部电影彻底拒绝了商业的可能性,他用最底层、最现实
的电影视角,倾注了满怀的悲愤之情,使电影整体充满了悲天悯人的赤子情怀。
这部电影讲述的对象,是一群在高度发达的香港社会里,最底层、最卑贱的一群人。围困着的他们的不仅仅是一圈金属制成的铁丝网,还有上层对底层的压迫以及自身存在的无力感。
“笼民”们居住在年代久远的危楼里,组成成分复杂多端,这群人都是社会底层的小人物,生活无任何保障,也基本上都抱着活一天混一天的人生态度,唯有在这个
吵吵嚷嚷的群居环境里,他们才占据了自己的一席之地。导演张之亮准确地把握了电影范畴里的一个高难度,即是群像塑造,几乎里面出现的每一个角色都会给人留
下很深刻的印象,包括演技还非常稚嫩的黄家驹。一群香港电影里常见的龙套面孔成为电影真正的亮点,他们用几十年老戏骨的经验和穿透力,准确地塑造出一群卑
微的笼民,使得电影整体上比几十年前那部题材接近的《七十二家房客》,更加有深度和感染力。
电影里有大量的长镜头穿插,特别是庆祝中秋节的一幕里,长镜头的递进和穿越,加上一群笼民的兴高彩烈,让人有一种复仇般的快感。正因为环境的恶劣和未来的渺茫,这种快感才分外真实。在以往的港片中,恐怕只有《监狱风云》中,过年的那一幕才能与之相比。
本片看点:1·《笼民》一举获得1993年金像奖最佳影片,最佳导演,最佳编剧和最佳男配角奖 2· 此影片是香港乐坛传奇人物黄家驹的最后一部电影作品。
另类指数:8.0
观影指数:9.0
综合指数:8.5
《监狱风云》
87年的电影了,二十四年前就有如此出色的类型片,经历过的,定会愈发想念那个时期。
那是他最好的阶段,如今发哥老了,时过境迁,香港无市场,他在大陆制作和所谓合拍片中出现,很多人只当他是某个有着辉煌过去的演员,至于过去有多辉煌,怎样辉煌,并不关心,他也早已不是独一无二,仅仅是众明星中普通的一个。
然而观众一代一代顺序更替,属于他的一波还远远没到离世的时候,也许他们不占主流,但周润发应当永远在心中坐着最重要的位置。
所以不难理解,他们看《让子弹飞》时会慨叹童年偶像幻灭。给区区姜文一路配戏,当然心有不甘。
但这种幻灭应该会不断出现,他还会给很多“不够格”的人们搭戏,因为故人已去,当年的发哥已经死了。
这时候就要感谢电影这种东西,人“死”了,胶片还在,我们还能在那里面温习当年。
其实这种温习谁都没有怀念,怀念的只是当年那份感觉。。。本片看点:林岭东+周润发+梁家辉+监狱题材+香港黄金年代
最后才=出这部香港史上不可遗忘的“重量级经典!”
另类指数:8.0
观影指数:9.5
综合指数:8.5
《买凶拍人》
50万美元,15天时间,集丵合了香港老中青三代龙套演员。很难想象这就是彭浩翔第一部剧情长片的成本。片名用拍人/shoot这两个双关词,引出一曲杀手阿Bart和导演阿全在各自领域追求理想的自强之歌。
在结构上,故事采用《编剧手册》倡导的三幕式结构。第一幕介绍了阿Bart的杀手职业,雇主提出现场拍摄记录的要求,以阿Bart急需寻找一位副手为结
束。第二幕从酒吧里郁郁不得志的阿全出场开始,拍人二人组初次合作珠联璧合,阿全的才能得到客户赏识,到傻标把杀阿雄这块烫山芋扔给阿巴阿全,阿全美智子
的爱情插曲,以阿全的两声响彻黑夜苍穹的“亚美爹”结束。第三幕也即高潮部分,导向了彻底的恶搞。三段比例约为2:4:3。
演出阵容上,貌似这应该属于一部起码千万级制作费的大片。岛上有头有脸的龙套们都盛装出席了。葛民辉成功塑造了东南亚金融风暴后为了养家糊口在顾客面前卑
躬屈膝低人一头的失业杀手。张达明一脸扣扣缩缩的模样演钦慕A丵V女优被导演监制呼来唤去的底层小人物真是再适合不过了。龙套中最出彩的我觉得当属刘以
达。这位亦正亦邪美貌智慧共存的油麻地詹姆斯卡梅隆,把一个热爱电影事业胜过世上一切的二把手的不幸、悲怆、坚强和欲言又止,仅用脸颊两块饱满的肌肉就轻
而易举表现了出来。这份功力,没有三十年的龙套功夫是做不出来的,也另在旁的另一位始终游走于主要配角与群众演员间的林雪顿时黯然失色。
当然这部电影最牛逼的还是在故事。如果没有三段式结构的第三段,这片充其量算一部劣质的B级片。但正因为有了最后这段破釜沉舟彻底豁出去的恶搞,使得该片的
艺术价值上升了一大台阶。拍人二人组面对的是他们进入各自领域更高平台前的一次奋斗。如果事成了,阿Bart就能掌管起一片好大好大的生意,而阿全终于可
以如愿以偿拍自己的独立电影。但是林雪和麻油地卡梅隆两个搅局的突然出现使事态出现了转折。在障碍面前二人没有退缩,反而激起了各自内心的职业道德感。此
时此刻,阿Bart,阿全,美智子,这三个怀揣不同梦想的年轻人站上了同一个舞台。混乱中,阿全给美智子整理的一页歪歪扭扭的日文台词差点又让我湿了眼
睛。这也许就是若干年后《伊莎贝拉》透露给我们的那份温情的源头吧。
本片看点:这不仅仅只是一部卖弄杀手加黑色幽默的电影,这更是一部难得电影狂欢。
另类指数:9.0
观影指数:9.0
综合指数:9.0
《一个字头的诞生》
96年,杜琪峰,韦家辉,游达志,游乃海,司徒锦源共创“银河映像”,开创了香港电影的新纪元。大家都知道的《暗战I,II》,《辣手回春》,《枪火》,《孤
男寡女》,《钟无艳》,《我的左眼见到鬼》,是该公司的近作。其实,这些电影在银河映像的作品中只算二三流。银河映像的佳作都在它的中前期,就像古龙一
样。
本片就是银河映像的两部扛鼎之作之一。游戏可以存档,取档。可以从新开始。生活却不行,过去的就是过去了,不能再来一次的。电影呢?
一个小混混阿狗,遇上了几个小混混。决定去大陆混一混。之前先去按摩中心混。结果混死了一个。之后,剩下的几个去大陆混,过了几天,全混死了。怎么办?Once again!
再来,一个小混混阿狗,遇上了几个小混混。决定去大陆混一混。之前先去按摩中心混,这时阿狗作了一个选择,一个都没死。但他决定离开他们。其中有一个小混混阿猫很仰慕他,与他一起去台湾混,混啊混,阿狗混成了一个超级老大,不过他半身瘫痪了。
镜头一转,又是开头熟悉的场景,刘青云(阿狗)望着前方,眼神迷离,不知何去何从。
在宇宙的描述中有一个平行宇宙的理论。这个世界存在着无数个平行的宇宙,里面有无数个我。比如我去买饮料,当我选择了百事,我处于一个宇宙,当我选择可口可乐,我则处于另一个宇宙。我现在没有MM,是由于我存在这个宇宙,也许在另一个宇宙,我已经有一个
本片看点:超PLMM了呢。这部电影可以作为这个理论的一个注脚。
另类指数:9.0。
观影指数:9.0
综合指数:9.0
《人肉叉烧包之八仙饭店》
这部片子在坊间名气太大,是CULT迷入门必看电影之一
该片是黄秋生的成名作,改编自一宗发生在澳门的真实刑案,主人翁为了侵占雇主的八仙饭店,竟将他们一家肢解,并制成人肉叉烧包出售。司法部**在沙滩捡获人
体残肢后着手调查此案,将黄拘捕落网,但他却抵死不招供。**只有动私刑将他恶整,最后他受不了才吐露真相,黄秋生十分精彩地塑造了这个变态杀人狂的角
色,其极度戏剧性的表演令人看得不寒而僳。导演邱礼涛亦拍出了十分恐怖的血腥暴戾气氛,令胆小者不忍卒睹。幸好李修贤饰演的**组长及他那一群有趣的手下
将查案过程演得妙趣横生,让观众崩紧的情绪有一个喘息机会。
PS:当年初次看见海报上秋哥那恶狠狠的回目一笑 是我童年的阴影啊!!!
本片看点:根据1985年澳门流传“人肉叉烧包”惨案事件改编而成,加上黄的精彩演出,此片一上映后就受到大批影迷的追捧。
另类指数:9.5
观影指数:9.0
综合指数:9.0
《东邪西毒》
“旗未动 风也未动 是人的心自己在动”。
三年前,我认为王家卫最好的电影是《重庆森林》,三年后,我认为是《东邪西毒》。在一片黄沙的大漠中,住着一个忌妒的男人,很多年之后,他有个绰号叫作西
毒。
每当《大话西游》的经典背景音乐响起时,我想到的却总是一片大漠,那里有黄澄澄的天空,失落的东邪黄药师,有眼盲心不盲的盲剑客,当他说着:“我以前听人
说过如果刀快的话,血从伤口喷出来的时候像风声一样,很好听,想不到第一次听到的是我自己流出来的血。”他抬头望天,睁开看不见的眼睛。风声呼啸,血光从
颈上飞起。我无语。
那不知是慕容嫣或慕容燕的人,将自己躲藏在这两个身份后面。一个受了伤的人,缓缓而行。许多年以后,平静的湖面掠过一个清晰的身影,那时,她已叫做独孤求败。
"醉生梦死"真的以叫你忘掉以做过的任何事?“你为什么老看着那鸟笼。” “因为很眼熟。”
桃花岛,桃花落下的时候,群鸟飞起,就像希望飞走了一样。
白驼山,夕阳西下的片刻,红影倚窗,痴情的眼神望不穿的是爱人的心。
唉,看来看去,我还是觉得在沙漠中洪七的那头大骆驼最帅气了。
在沙漠的光阴情仇变化中,唯它屹立不动,佩服之。
很多年之后,我有个绰号叫做MOPPER,任何人都可以变得BT,只要你尝试上过猫扑。我不会介意他人怎样YY我,我只不过不想别人比我更BT!
另类指数:9.5
观影指数:9.5
综合指数:9.5
《天水围的日与夜》
《天水围的日与夜》平平淡淡,简简单单,没有任何激烈的戏剧冲突。在《天水围的日与夜》中,你看不到激荡的情怀,也看不到尖锐的矛
盾,取而代之的是天水围楼房、地铁、街道的展示和超市上班、买报纸、吃晚饭、剥榴莲等一系列再平常不过的琐碎生活。就是在对如此平淡生活的呈现中,流淌着
细腻的人文关怀,让人感受到前所未有的温情!
本片看点: 平淡而又不失温馨的剧情加上平凡的不能在平凡的人物 这就只是一部简简单单普通普通的的电影 但是兰州要说的是一部好的佳片是不需要任何的装饰和加工 因此我也不想太过啰嗦的介绍这样的一部好片 好的电影往往都是普通人难以理解的 是需要时间来证明的!
说了一些乱七八糟的废话也不知道说了些神马
是好是坏,各位还是自己去品尝吧。
另类指数:9.7
观影指数:9.7
综合指数:9.7
《大话西游》
有些电影可以电影可以总是使我们无法忘怀,有些台词已成为我们的生活习惯。
闲来无事,重温《大话西游》——大笑,流泪,然后沉默。
我面对的,是一部痛彻心肺的喜剧。
寓言篇故事已然存在,已然不可避免。
世界是巨大的枷锁,你不得不重复自己或是别人的生活。
记得长辈说过:年轻是一种罪过。他们说我们不成熟。
在大学即将毕业的时候,突然就看懂了《大话西游》的开头:一位才华横溢又无法无天的青年(孙悟空),根本不喜欢世人摊派给他的大事业(西天取经)。他尤其
受不了师父(唐僧)的念念叨叨,可世俗条规(观音)又不放过他。为让他悔悟,心甘情愿地去取经,唐僧和观音达成妥协:让他五百年后重新做人。
这真是一个宿命的开始。
大闹天宫无非是大学四年的黄金时光罢了,找到工作走上社会任你盖世的才华浑身的个性也自有翻不出的五指山来压。只有戴上紧箍咒取经去,九九八十一难,做一个奇奇怪怪的佛。这些都是你别无选择的。
五百年后的悟空叫至尊宝,在五岳山从事一份很有前途的职业——山贼。命运却要他扮演孙悟空,至尊宝只是个过渡罢了。
蜘蛛精来了,白骨精来了,菩提老祖来了,牛魔王也来了……都是棋子,安静地立在命运棋盘的中央。
他的路线是早定好的:一个人给他三颗痣——戴上紧箍咒——打败牛魔王——西天取经。
可怜的至尊宝什么都不知道,认认真真做山贼,还爱上了白骨精,想和她结为百年之好。
所有的事都瞒着他接二连三地发生。
十年前我绝对不知道今天自己会在现在的公司里工作,如今已隐隐感受到那冥冥之中的牵引。可怕的是这还绝不是终点,不到游戏结束我不会知道答案。真相将揭晓,在我临死的瞬间。
给至尊宝三颗痣的人是紫霞仙子。谁说的:总有一个女孩出现,让男孩最终成长。
而男人永远都不可能得到她,那简直是一定的。
非常喜欢紫霞的开场白:“现在我郑重宣布,这座山上所有的东西都是我的,包括你。”那样的气贯云霄,像一个童话故事。
而现实是:这个世界没有什么属于你,包括你自己。也许我们就是为了创造属于自己的东西才来到这个世上,因为年轻,所以押注于爱情。
至尊宝拒绝了紫霞,他以为自己还爱晶晶。见到晶晶,他又发现紫霞才是真爱。命运一直在同他开玩笑:至尊宝忽然成了孙悟空,千辛万苦找晶晶又爱上了紫霞。而
抉择是那样残酷:要打败牛魔王救紫霞,就必须戴上紧箍咒做回神通广大的孙悟空;而戴上紧箍咒就不能有半点情欲,只有取经去。
看点:曾经有一份真挚的爱情,放在我面前,我没有珍惜,等到失去的时候,才追悔莫及,人世间最痛苦的事,莫过如此,如果上天能够给我再来一次的话,我愿意对
那女孩说三个字:”我——爱——你“如果非要在这份爱上加个期限,我愿意是,一……万……年”
看完这部影片后我最终记住的《大话西游》,就是这一万年的对白;最终记得此次西游最美丽的风景,是卡瓦格博的日出。
另类指数:9.8
观影指数:9.8
综合指数:9.8
《暗花》
这是一个黑暗的世界,白天没有太阳,夜里没有月亮。连灯光也蒙上一层灰蒙蒙的色调。
这里没有法律,这里没有公正,这里只有陷阱和阴谋。没有好人,没有坏人,每个人都在为生存而奋斗。他们以为胜者为王,但不知道天命最高。 暗花开在黑夜里。
当刘青云在飞驰的失控的出租车里,面对一枝指向脑袋的警用手枪,用纹着青龙的光头撞碎车前窗时,他的心里一定平静如水。
当梁朝伟在尘雾飞舞的牢房里,面对两把指向他的手枪时,镜头缓缓晃上他的脸,他的眼神孤独而绝望,如同被困的独狼,无路可走。
他终于知道他是不对的。“有什么事情明天晚上都可以解决,还用的着怕洪先生什么,一个十几年都没回过澳门的老家伙,能狠到哪去!如果他真的那么厉害,我也很想见见他”。 梁朝伟不屑地独白。
游达志带给我们一个悲观主义的暗花世界。没有爱情,没有希望。只有生存的本能。 《暗战》与之相比,过于儿戏;《枪火》与之相比,差之深刻。其余的银河作品,不说也罢。 我爱《暗花》,这是我最喜欢的电影,这是最接近完美的电影。推荐给大家。
本片看点:银河映像最棒的一部作品,黑道巅峰之作!男人必看的教科书.
另类指数:9.9
观影指数:9.9
综合指数:9.9
《狗咬狗》
暴君屠刀下的杰作
起初,我很疑惑为什么影片名字会是狗咬狗。可是当看到影片的开头,我就有些明白了。扑面而来凝重压抑的色块使我与印象中狗咬狗的场景结合了起来。
其实本片的剧情并不复杂,可是在剧情展开之后,却让我一直纠结着一种复杂的情绪,因为在这部电影中,几乎每一个主要人物都是那么绝望,他们都在歇斯底里地挣
扎,抓着一丝希望却总是见不到光明,都在行将窒息的绝境中忍受煎熬。陈冠希饰演的饿狗是困兽;李灿森饰演的阿伟一直背负着沉重的谎言,看着弟兄们一个个被
饿狗杀死,甚至父亲也因绝望自杀;女孩来自他乡,母亲死了,被父亲强奸并受虐待;甚至阿伟的上司以及所有弟兄都在各种各样的压力甚至死亡威胁中不停的嚎
叫。作为观众,对剧中人物都有自己的取向,对影片的结局也有自己的希望,比如谁生谁死,谁应该得到什么样的生活。可是在这个片中,我完全迷茫了,似乎自己
也被卷入了片中无尽的黑暗动荡之中,我也在挣扎。
其实也许最受煎熬的是导演,他也在主人公的命运之间做着痛苦的选择,谁生谁死谁应该脱
离他亲手创造的这个炼狱对他来说都是心痛的选择。他让我想起了尔冬升,《旺角黑夜》与这部电影有很多相似之处,但相比之下,尔冬升是看客,静静地欣赏绝
望,而郑宝瑞更歇斯底里,象一个亲自拿着屠刀的暴君,疯狂地制造绝望。他让陈冠希变成杀人机器,却要忍受饥饿,本来可以完成任务成功离去,去又让他遭到围
捕,成为真正的困兽,最致命的是,他赋予了这只野兽以良知,怜悯,爱心,感恩,还有,爱情。于是,这只饿狗被重重的围住了,有警方的通缉,有仇家的追杀,
有组织的离弃,还有对可怜女孩的爱。对在如此绝境中的人,导演也显示了很多同情和美好的启愿。片中最感人的部分都集中在女孩与饿狗身上,比如在饿狗打败阿
伟,挣扎地背起受伤女孩缓慢走向新生活的镜头,还有女孩艰难地拖着受伤的腿下车为饿狗轻轻擦去手臂上的污垢,还有,影片中唯一一段充满温馨气息也是最难让
人割舍的一段,饿狗和女孩突出重围,终于开始了宁静而幸福的田园生活,他们共同孕育的新生命也即将来到这个世界。看到这里,我想每一个人都希望影片就此结
束。可是当所有的绝望告一个段落时,导演的挣扎并没有结束,他还在做着痛苦的选择。
结局是令人震撼的,屠刀下,没有生存理由的所有人都选择死亡,女孩希望饿狗能够活着离开,所以让刀刺进了喉咙,饿狗失去了唯一的爱,在杀死阿伟后轻轻地闭上了眼睛。在闭眼之前,他用屠刀,取出了女孩腹中的婴孩。导演的选择无疑是高明的,他给黑暗以黑暗,把希望留给光明。
影片给我的震撼远远超过一般商业片剧情冲突带来的观感,它对人性的深刻揭露,还有对生命之美的赞叹让我无比感动。我想起了另一部经典,《终结者2》,虽是一
部将暴力美学推向极致的影片,可是卡梅隆却在其中充分展示了生命之美,让观众在享受淋漓尽致的视觉冲击时也能有温馨的感动。也许《狗咬狗》已经超出了一般
意义的动作片或警匪片,它带给观众深刻的思考以及丰富的回味空间,它是近年来港片中少有的杰作。
另类指数:9.6
观影指数:9.3
综合指数:9.5
翻页进入香港邪典电影
所谓邪典电影,就是那种本身爆裂血腥,加上海报种种腥红色以及各种炫彩夺目的颜色混搭,无形中让影片充斥着强烈的叛逆视觉冲突。而曾经的香港电影中不乏这样奇形怪状的作品,很有港式CULT的风范。
《五毒》海报
虽然是一部不折不扣的武侠电影,但电影里出现了五种奇奇怪怪的武功,这五种武功的灵感来源是五种不同的毒性动物,加上还有一位集五位之“大成”的小师
弟,他连同五师兄一起打败了其余四位被毒功侵蚀的搞不清方向的其他几位师兄,用的正是功夫桥段里的“门门相克”。虽然这是一个讲述以正义去打败邪魔歪道的
故事,但讽刺的是小师弟也没有任何正道上的功夫,以一个人的怅然打败一群人的迷失,让影片邪典与灰暗意味始终挥之不去。
《蛊》
《蛊》的前半段是典型的孽情复仇路数,到了后半段,变成了和尚与法师斗法的精彩舞台,但整部影片表现的重点,还是号称“导演苦心搜集资料的精心之作” 所展现的南洋传说中的十大邪术,飞降、死降、虫降这些情节被认真追拍,搞得煞有介事,让观众恶心呕吐之余,不敢再去泰国随意巫山云雨,电影海报以手绘方式 绘制,恐怖鬼魅,一旁的风月场面和恐怖的骷髅对比鲜明,怪诞不堪,却不乏对于人性丑恶的控诉。
《第一类型危险》
海报并不张扬夺目,一束光亮投射在黑暗之中,让四个推着自行车的年轻人诚惶诚恐,弯腰姿势感觉无以应对。海报由导演徐克亲自设计,正如电影里四个喜欢 四处投放实验性炸弹的人活在被社会强烈谴责的阴暗面下,只有被教唆和玩弄,当他们以为可以逃出牢笼时,不经意惹下的灾难最终让他们无法控制事情的发展和结 果,也似乎预示着自己玩火,必被火焚身的残忍寓言。
《见鬼》
《见鬼》的女主角自从换了眼角膜后,看到了鬼,也看到了世界上黑暗的不公正待遇,当然她最终痛苦万分,结局她还是瞎了双眼,却获得了意外的解脱,但心 底也更加的阴暗,电影带有深刻的哲理和命题,有些现实并不是当我们闭上双眼就能使它不存在的,《见鬼》的海报,李心洁的造型骇人恐怖,比起那张著名的“小 男孩”版更加让人能够记住,关键是它还颇具代表性和意向性地强化了“人恐怖胜过鬼”的概念。
《维多利亚一号》海报
电影的黑色和荒诞构成了香港CULT电影里一道亮丽的风景,看似极致的讽刺与幽默却正儿八经地诉说了一个严肃的社会症结——买房。海报上的何超仪很
美,美得像20世纪法国油画里的女主角,但却手持凶刀,血滴暗溅,看似平常的经济效应却杀人于无形,将人推上失望到极致的罪恶深渊,海报内涵的波涛暗涌,
让人不喜欢都难。
《生死线》
《生死线》在今日仍被人称作港片CULT典范之一,主要在于它将大卫波德威尔口中的“尽是癫狂,尽皆过火”展现得淋漓尽致。开头是老师带着学生去岛上 度假的HAPPY场景,中途峰回路转,遇上了一群猥琐丑陋的BT家族,主角遭遇砍杀,场景也一下子陷入灰暗,直至一向懦弱的老师最终也被改造成“嗜血狂 魔”,无法逆转的让光亮背景转化成血腥色的人间炼狱。
翻页进入世界CUlT电影
《卡里古拉博士》(1989,美国,80分钟,彩色)
本片是受德国经典表现主义影片《卡里古拉博士的小屋》的启发而来,所以角色的服饰化装以及舞台的布景等各方面都带有明显的表现主义风格,而影片内容又完全与原作不同,这就使得全片成了一锅大杂绘,怪诞奇异的人物和场景层出不穷,情节也是杂七杂八,稀奇古怪。
导
演“斯帝芬.塞亚迪安是美国80年代著名的B级片电影大师,在美国与约翰.沃特斯和罗斯.梅耶尔并列齐名,可由于他的作品很少而且自92年后就再也没拍片
了,所以名气上已无法和那两位相比。本片是斯帝芬.塞亚迪安最著名的作品,与其他两位的电影风格不同的是,塞亚迪安的B级片除了有对性的描写外,还有强烈
的超现实风格,他从不在户外取景拍摄,所有场景均在摄影棚里搭幕完成,这使得他的电影有很强的舞台剧和室内肥皂剧风格,剧情以奇幻为主,演员的表演也是夸
张疯狂,服装五颜六色,据说本片是受德国经典表现主义影片《卡里古拉博士的小屋》的启发而来,所以角色的服饰化装以及舞台的布景等各方面都带有明显的表现
主义风格,而影片内容又完全与原作不同,是一部重点表现恐怖事物和性的低成本B级影片,这就使得全片成了一锅大杂绘,怪诞奇异的人物和场景层出不穷,情节
也是杂七杂八,稀奇古怪,很难一下子说清,但却毫不影响其成为80年代美国的最后一部B级Cult片经典。”
本片我说不出是神经质还是色
情,是怪异还是创意。 英文对白只听懂了五分之一,对电影的理解就大打折扣。
卡里伽里博士的孙女卡里伽里博士在自己的实验室里进行着一系列的恐怖实验,其中主要的实验对象有两个——一个把喜欢的女人煮熟吃掉的变态杀人狂,和一个性
偏执的已婚女人。在实验的最后,卡里伽里博士把几个实验对象的头脑对调,以达到控制世界的目的,结果被自己的实验作品对调了头脑,成为了自己实验对象的监
下囚。
喜欢这种对科幻电影怪异的诠释方式,演员低级、可笑、傻里傻气的彻底烘托出了“怪异”一词的精髓,特别是将所有的剧情的发展都封锁在黑暗的实验室里,却又
花里胡哨的摆放一堆堆五颜六色的布景和道具。把人物性格放大到夸张的地步,就好像故意让你近距离的看腐烂垃圾里的蛆,但是这就又真的非常神奇,即使觉得恶
心也仍旧不想叫停…… Cult 电影最绝的,就是可以让体面人无怨无悔的看不体面的电影。我见识到了,继续见识着。
《卡萨布兰卡》(1942,美国,102分钟)
1941年。卡萨布兰卡。在纳粹的铁蹄之下,要从欧洲逃往美国,必须绕道摩洛哥北部城市卡萨布兰卡。这使得这座城市的情势异常紧张。
里
克夜总会的老板里克是位神秘的男子。一日,捷克反纳粹领袖维克多拉斯洛和妻子伊尔莎来到李克夜总会,希望通过里克获得通行证。里克发现伊尔莎正是自己的昔
日恋人,过去的误解解开后,伊尔莎徘徊在丈夫与情人间,而仍深爱着她的里克,却决定护送伊尔莎和她的丈夫离开萨布兰卡。在机场,里克开枪射杀了打电话阻止
飞机起飞的德军少校后,目送着心爱的女人离开…
《落水狗》
昆汀·塔伦蒂诺作品1992年Cult元素:另类叙事
《落水狗》的腾空出世,一举将电影叙事结构从上世纪80年代的老套三段式结构中拯救了出来。在上世纪80年代,几乎所有的电影制片人都将席德·菲尔德的《电影
剧本创作艺术》奉为教条,而将“三段式”发挥到极致的电影《卡萨布兰卡》、《唐人街》的成功更使制片人对这种高龄理论深信不疑。千篇一律的三段式影片泛滥
成灾的上世纪80年代,差不多是电影史上最糟糕的十年。然而,鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺犹如外星来客一般将这些陈词滥调撕了个粉碎。紧张、机智、狡猾的惊悚
片《落水狗》横空出世,改变了电影的叙事结构。尽管Cult片最早是在上世纪四五十年代以强盗片、恐怖片的形式登上电影舞台,但昆汀·塔伦蒂诺无疑是将其
在上世纪90年代复兴的功臣。
《蒙多坎迪多》(1975,意大利 107分钟 彩色)
这部诞生于上世纪70年代的作品被赞誉为意大利CULT电影史上的传奇之作,被众多另类电影迷们称为“一部永恒的荒诞主义电影杰作”。导演古尔蒂罗.雅克
佩蒂和弗兰科.普罗斯佩里是意大利著名的"蒙多"残酷派纪录电影大师,国内之前曾D过他们的纪录片套装《世界残酷写真1,2》《非洲残酷写真》等5部影
片。但这部1975年的影片也是他们的封笔之作却完全和以前的作品不一样,完全没有之前纪录片中的血淋淋,是一部完全虚构情节的故事片。影片改编自法国大
文豪伏尔泰的愤世嫉俗之作《坎迪德》,但导演却用一种疯狂荒诞的电影语言来拍摄。坎迪德是生活在中世纪德国一个城堡中的贵族的儿子,思想单纯而美好,生活
无忧无虑而快乐,他的哲学老师潘古斯告诉他现在是生活在宇宙中所有可能的世界中最好的一个里面,其他各个世界中的痛苦,战争他都不能感知到。坎迪德快乐单
纯的生活在一次邂逅之后而完全改变,他疯狂的爱上了国王的女儿以至于在偷情的时候被国王发现,两人被逐出了城堡永远不能回来,被放入两个不同的世界中,只
有坎迪德找到了失落的爱人,才有可能回到城堡中的世界,于是坎迪德开始了一段奇异世界的旅行,他进入了英法战争时期的世界,被法国人当成是英国的间谍而被
杀,于是他的灵魂来到了天堂,遇见了上帝,上帝让他成为天使,但他因为想念着找公主而不愿,于是上帝还给了他的身体,让他跌落到古罗马帝国时代的世界中,
从一次军事叛变中他认识了黑人奴隶萨吉奥,于是和他一起开始行程,他们从一个世界到另一个世界,从古埃及时代到非洲大草原,从文艺复兴时期的世界到神秘的
印加文明时期,从金钱至上的纽约华尔街到战火纷飞的巴基斯坦,他们不停得穿梭于各个年代的各个世界中寻找着自己的真爱,其间也看到了无数的战争,死亡,残
酷,奴役,恐惧和疾病,也曾迷失在这些悲惨的世界中,终于在世界的尽头----一座山谷中,坎迪德找到了已经变老的公主,她已经无法再和他一起回去了,她
交给他一个望远镜,她告诉他河的对岸就是他以前的生活的那个世界,用这个望远镜能看到一个像以前一样纯真心灵的他在那个没有仇恨,战争和一切残酷的美好世
界中快乐地生活,于是他放眼望去,果真看到一个纯洁的自己快乐的奔跑在山林中,往美丽的城堡跑着渐渐远去。。。泪水滚落他的脸颊,他知道他已经永远也回不
去最初的世界了,因为他的心灵已经被玷污而不再纯真,于是他决定在世界的尽头留下来不再远行,和变老的公主在一起,而萨吉奥则继续向前走着,走向另一个陌
生的世界。这是一部极其奇特的影片,影片中大量的超现实的奇幻场景让人恍如置身于梦中,而音乐却好像和电影中的时代背景完全不符一样,在古罗马场景中居然
是70年代流行迪士高的背景音乐,居然蹦出个头戴金盔身着古罗马盔甲的家伙手里却拿着一把电吉它狂扭着屁股弹奏着。。。导演创造性地把各个历史世界和各种
场景拼帖在一部电影中,而时间在本片中已经完全不存在了,更为怪异的是,在主人公坎迪德从一个世界走到另一个世界的过程中居然毫无铺垫,主人公翻过一座山
丘就能从英法战争的年代到一个布景完全不同的古代罗马年代,走过一片沙漠就能从沙漠这边的文艺复兴世界到沙漠那边的古埃及世界,甚至开汽车开过一座大桥一
下就能从人潮沸腾的纽约到战火纷飞的巴基斯坦,好象这座桥就是两个完全不同世界的连接。这不能不说是一种超级疯狂的超现实电影手法,导演古尔蒂罗.雅克佩
蒂和弗兰科.普罗斯佩里为本片的取景跑遍了亚非欧拉等10多个国家,呕心沥血终于完成了这部极端超现实主义,疯狂奇怪而又蕴涵哲理的CULT电影经典。不
能不承认,《蒙多坎迪多》是他们最后的也是最好的作品。
《内心的伤痕》(1972,法国,60分钟,彩色)
法国先锋及地下电影史上最杰出作品之一。导演菲利普.加瑞尔是横跨法国"新浪潮"与"后新浪潮"两个时代之间的一个特殊人物。1948年出生的加瑞尔在
16岁时摄制的一部短片就让他得到了"电影兰波"的称号,法国影评界认为加瑞尔的电影,填补了"新浪潮"留下的几处空白。他70年代早期的作品具有强烈的
个人实验化风格,以及悔涩的隐喻性思维,影片的探索性和艺术性极高,往往在极少的人物活动,超写实的场景和画面中大量运用长镜头和跟拍手法象征化地表现一
种强烈怪异的孤独感,在他早期的作品中,往往没有任何情节和对话。本片就是其早期先锋作品中的一部杰出代表作,影片女主角由德国前卫女歌手NICO出演,
他自己则亲自扮演男主角魔鬼,全片基本上无任何直线叙述型情节,对白极少,唯一听到的只有女主角的哭泣,嚎叫和NICO那标志般痛苦悲凉的歌声,全片所有
场景在一片沙漠中完成,只有几个角色,魔鬼,被魔鬼所控制的女人,摆脱魔鬼后新生的婴儿,孩童。导演试图用空旷干枯一望无际的沙漠来表现被心魔附体的女人
内心孤独痛苦的世界,女人种种反抗后终于摆脱了魔鬼的控制,她看到了自己灵魂的火焰和生命的意义,一个新的生命的诞生。 这部影片是我所介绍的十部影片
中最具探索性和艺术价值的一部,是一部令人难忘的前卫电影杰作。导演菲利普.加瑞尔从80年代初开始改变电影风格,也拍出了像《我再也听不见吉他声》《爱
情的诞生》《野天真》这样的优秀剧情片,但与其早期的风格相距甚远。 女主角扮演者NICO是德国著名女歌手,与地下丝绒合作创作音乐,60年代早期被
美国著名波普艺术大师安迪沃荷发现并带入影坛,拍摄过《雀西女郎》等多部艺术电影,69年在法国认识导演菲利普.加瑞尔,并与之合作了近10部前卫艺术电
影。NICO亲自为本片做的电影原声是其歌手生涯中最好的唱片之一。
《群尸玩过界》(1993,美国,104分钟,)
导演:彼得杰克森 Peter Jackson
这部群尸玩过界是彼得杰克森相当早期的作品,,可说是简单易懂的译名。是1992年左右的片子,距今已经有14年左右,但是却一点也不影响它在僵尸电影界的经典地位
导演一面玩弄着爱看恐怖片的观众(不停超出恐怖片迷对剧情的呆板预期,又大大满足他们的被虐狂,甚至让你对血浆从作恶到麻痹),另方面又煞有介事地批判体制
与规范。如果说这场电影史上最恶心的一餐饭,是为了逼现出有礼的中产阶级令人想吐的惺惺作态,那接下来的故事就是一个孝顺儿子会有的连番灾难,和不得不杀
母亲的正当理由。
你可说这部片拍的太烂了模组又假,就因为太烂所以才太棒了这也是Cult电影以种延伸说法,片中大量的黑色幽默,血浆狂喷绝对是在邪典电影占有一席之地.
当然这也是彼得·杰克逊的崭露头角之作,也是一部最真实而又肆无忌惮的展现他那建立在血腥恶心上的黑色幽默的作品。大量令人反胃的镜头和喜剧元素,注定了这
是一部让观众一边呕吐一边发笑的作品。影片在当时被认为是超越了之前一切片子的,最变态,最离奇,最恐怖和最无人性的作品。纽约每日新闻报说它是“迄今最
血腥的作品”。这些血腥与恶心却也铸成了它在恐怖片史上的经典地位。
《发条橙子》(1972,美国。)
这是已经是一部鼻祖型的经典CULT片了,兰州我也不用在多费口舌介绍了。
《圣山》
此片是世界Cult大师佐杜洛夫斯基的圣山三部曲的中最经典的一部作品,在cult界也算是赫赫有名。本片讲述的是一位貌似耶稣的人遇到一位向导,通过他认
识了6个有钱有势的人,他们分别代表太阳系的六大行星,加上向导助手,一共九人,放弃一切身外之物,前往圣山,以求长生不老秘诀的故事。
剧情就很cult对吧?除开荒诞的剧情,更让人叫绝的是导演为我们呈现出来的那些影像。全片都充斥着一种宗教的仪式感,许多镜头都缓慢的像在进行某种神圣
的仪式般庄严肃穆。影片的布景也是极具特色,让观众感觉似乎来到了一个天堂般的地方,神秘而又大气,很好的衬托了影片的cult氛围。那些插叙,想象的场
景更是天马行空,让喜欢cult片的观众大呼过瘾。结局更是让人瞠目结舌,回味良久。值得一提的是,虽然本片宗教气息颇浓,但是主题却是反基督的,相当具
有争议性,这不也是cult片的一大特征吗。
《鼹鼠》
说的了杜洛夫斯基大师的经典《圣山》那么就不得不提起另外一部也同样经典很CULT的作品《鼹鼠》这部电影有恶搞意式西部片的嫌疑,但是精彩程度并不落下风。影片讲述的是一个叫鼹鼠的西部枪手路过一遍地尸体的村庄,找到元凶后为民除害。坏人身边的女人
提出要他杀掉沙漠四大枪手的要求,于是他与他们决斗,自己死在了第四人的枪下。他的灵魂被一个山洞老太救赎,为了答谢,他挖地道试图救出村民,救出的村民
还是不幸被镇上居民杀死,最后他选择了自丵焚。
喜欢意式西部片的观众对本片应该会产生强烈兴趣,片中鼹鼠与四名神枪手决斗的场景十分精彩,cult味极浓,相当值得品味。影片3/4处鼹鼠被神枪手打死也是绝对出乎所有观众的意料。结尾自丵焚的那段更是将全片的cult味提升到了顶点。
《电话亭》(1972,西班牙,35分钟,彩色)
本片是西班牙著名电视电影导演安东尼奥.梅塞罗1972年为西班牙电影三台拍摄的一部电视电影,安东尼奥.梅塞罗的作品大家可能很少能看到,因为他的作品
基本上都是西班牙本国的电视电影,从来没有在海外发行过。值得一提的还有本片的编剧除了梅塞罗之外,还有当时还是年青电影人的何塞.路易.加奇,当时刚从
电影学院毕业的他作为副手与梅塞罗共同编导了本片而崭露头角,成为西班牙导演新星,后来他在1982年导演的作品《重新开始》获得了奥斯卡最佳外语片奖。
本片以超现实和象征主义的手法描述了一个离奇的故事,全片没有一句对白,完全依靠演员肢体语言表现电影,主角只是一个不知名的中年男子。电话亭----
一个在任何城市都很常见的东西,却能够杀人不见血,你能相信吗?一个炎热的中午,地点是在巴塞罗那的一个普通的住宅小区里,操场上空无一人,太阳火辣辣得
晒着地面。一辆电信工程车开了进来,下来四个人,抬下一个普通的单人电话亭,然后把它安装在操场的中央,工程车缓缓离开,过了一会,一个中年男子急匆匆走
来,向单元楼走去,忽然看到了新装的电话亭,一丝微笑浮现在他脸上,于是走进电话亭,开始拨电话,这时候电话亭的门渐渐关闭。。。打了很久可能是没人接,
于是他放下电话,正欲离开,推门,门却没开!他还没觉得意外,以为只是门锁的小问题,于是用手小心地摇着门柄,可还是没开,试了很久,他有点急了,环顾四
周一个人也没有,大家都在休息,没办法,他只好坐下来等有人经过,试了很多办法,甚至想破门而出,可是那厚厚的钢化玻璃很坚固一点反应也没有。。。太阳透
过玻璃直射到他的身上,亭子里面又闷又热,他已经满头大汗了。。。
下午两点,人终于多了起来,大家都围在这个电话亭周围,嘻笑着,交头接
耳议论着,好像在笑一个人居然会被小小的电话亭给关了起来。里面的他已经热得不行了,他用力用手拍着玻璃,用手势比划着求大家谁能帮帮他,一个壮汉走过
来,使劲用手拉着外面的门把手,可门依然纹丝不动,突然“咔嚓”一声,把手断了,壮汉摔了个四脚朝天,围观的人群哄堂大笑,可里面的他却有点绝望了。又来
了一个骑摩托的年青人,他准备从远处骑摩托把门撞开,坐在里面的他惊恐地看着一辆摩托飞弛朝他冲来,本能地闭上了眼睛,轰的一声,门居然还是纹丝不动,倒
是把年青人摔了下来(不能不佩服那玻璃的坚固啊),又引来一阵哄堂大笑。这时围观的人越聚越多,两个pol.ice拨开人群走进来,见此情景,他们拿来了
一把电锯,打算从顶部锯开钢架,可是一阵刺耳尖锐的锯声过后,钢架上居然只有一点小印纹丝没反应!(够强!)这时里面的他已经困在里面快4个小时了,毒辣
的阳光和闷热已经使他精疲力竭,汗流浃背了,他快彻底绝望了...下午5点,人渐渐散去,操场上又恢复了平静,里面的他望着玻璃外面的世界,眼神中透露着
一丝绝望,而天空依旧还是那么蓝。。。下午6点,那辆工程车又开来了,他见有车来,似乎又看到了一丝希望,于是挣扎着爬起来敲打着玻璃比划着,车上下来那
四个人,见此情景,一句话也不说,拧开固定在地上的镙丝,把他和电话亭一起抬到车上开走了,一路上他以为是去生产电话亭的原厂就可以救他出来了,可车子却
驶向了城外,在郊区颠簸的山路上行进着,他的心也跟着惊恐起来,感觉路线不对了,这时,一辆一模一样的工程车从后面赶上来,并排行驶着,他突然惊见那对面
的车上也装着一个一模一样的血红色电话亭,里面赫然也是一人,两眼如死人般绝望无光,汗流满面衣衫不整,和自己一样!他已经感到事情不妙了。。。这时车子
终于开进了一个巨大的钢铁熔造厂,他环顾四周,赫然发现两边的地上摆满了一个个同样的电话亭,每个电话亭里面都关着一个和自己一样的人!有的奄奄一息,有
的已经自杀而死,有的甚至已经成了一堆白骨!!!而那巨大的机械手正轰鸣着把一个个电话亭抛入熔炉!血红色的钢水从出口出缓缓流出!!。。。刹那间巨大的
恐惧席卷他的全身,他知道自己已经永远不可能再出去了,他绝望地拼命敲打着玻璃,可是没人理睬他,工程车开远了,工厂的黑色大门渐渐关闭。。。
第二天中午,太阳依旧火辣,操场上依然空无一人,一辆工程车开来,下来四个人,在操场的中央又装上一个新的电话亭。太阳依旧照在血红的电话亭上,它矗立在那里,依然张开着血盆大嘴,等待着下一个牺牲品。。。。。
本片着力表现工业化城市中人与人之间的冷漠和残酷,以象征化的黑色电影语言淋漓尽致地展现了现代化城市中人与人之间关系的冷酷和漠不关心,独特的手法和
创意令人回味。本片被很多电影人评为70年代西班牙最优秀的电影短片之一。2002年,美国好莱污根据其剧本又改编拍摄了一部《电话亭惊魂》,讲一个男人
被迫在一个电话亭里接杀手电话要他做什么就照做不然就杀了他的悬念片,可惜只能是照猫画虎,完全失去了原版的思想深度和内含。
《宣告》(1984,匈牙利,100分钟,彩色)
这是一部非常奇怪的影片,Annunciation ---
我查了下字典,它除了有“宣告,宣布”的意思,还有“天使报喜”的意思,来源于圣经中天使告知圣母马利亚她即将生育耶稣的那一天,西方的三月二十五日。表
明本片具有很深的神玄学和宗教内容,事实如此,影片部分改编自众所周知的亚当和夏娃的故事,亚当和夏娃受到撒旦所变的蛇的诱惑而偷吃了关于善恶认识的禁
果,从而被发怒的上帝赶出伊甸园。影片并没有过多讲述伊甸园内发生的事,而是着重叙述亚当和夏娃被赶出后所经历的奇异旅程,而这段旅程完全是由导演自己想
象的内容!亚当变成了古雅典城的一位将军,后来逃出雅典,成为拜占庭时期的十字军战士,法国**时期的**领袖丹东,黑死病瘟疫蔓延时期欧洲的一个幸存者
和目击者,乃至英国伦顿街头的流浪者,亚当和夏娃经历了无数的背叛和野性,残忍和法西斯主义,罪恶和恐惧。。。导演安德拉斯.杰勒斯天马行空,稀奇古怪的
想象使这部影片充满了神秘主义和隐喻化的画面和内容,而时间早已洇灭在影片充满超现实主义和象征主义的电影语言中,更为独特的是,全片所有演员是一群8到
12岁的孩子!说它是一部儿童片吧实在不能算,我奇怪于导演为什么让一群孩子去演这样表现人性黑暗面,深奥难懂的,史诗影片,全片如同诗歌戏剧般的台词和
对白似乎对一群半大的孩子来说太难了,而且影片中的一些裸体场景似乎很难让未成年的孩童来演,导演试图用更年轻化的演员群体来更深刻的表现一些时代的阴暗
KB和不合理性,这一点上与意大利导演帕索里尼的电影风格相似,比如他的引起广泛争议性的作品《萨罗》正是如此,而本片则有过之而无不及。但让人不得不佩
服的是,所有的孩子都有令人惊叹的出色表演!体现出他们驾驭复杂深奥角色的超常能力。而影片中横跨匈牙利南方草原,山脉,古堡和海岸的美妙摄影以及五彩缤
纷的服饰,与小演员们出色的表演一起,使这部奇怪独特的影片更加令人难忘,带给我们一次关于存在主义的奇异冒险。
让孩子去演出成人化
的影片在影史中不多见,也许这只是极少数特立独行的导演更深刻的表现其电影主旨的一种奇怪方式,我曾经还看过一部叫《MALADOLESCENZA》的影
片也是如此,用孩童来演绎复杂成人化的三角爱情,带给我的完全是一种清新优美到令人心碎的感觉,完全没有所谓的肮脏和龌龊,我想这是此类极富争议性影片的
一种特有的风格。值得一提的还有本片的摄影和音乐都是极为出色,如梦如幻的摄影术加之动人心弦的圣咏音乐为背景,让你恍若梦中般的唯美。
《生存者》(1999,美国,94分钟,彩色)
一部绝对让你笑到喷饭的恶搞杰作!导演绝对是一个天才加疯子式的家伙。
这是我最近看过的最最最搞笑恶心的无go-vern-ment
主义电影!应该说是“爆笑”!来自美国怪鸡导演科克.山姆斯和老搭档布鲁斯.亚恩逊的搞怪新作《生存者》绝对是一部CULT影片中的经典之作。影片以荒诞
不羁的表现手法叙述未来的某个无名小城里,Existo是一个由魔鬼操纵的木偶人,每天晚上都在一个色情酒吧里表演,唱着反go-vern-ment的
歌。影片以音乐歌舞剧的形式间接表达了导演对布什go-vern-ment的讽刺和不满。而扮演木偶人Existo的布鲁斯.亚恩逊绝对是我所看过所有影
片中最搞笑,最疯狂,最猥琐但又最有表演才能的家伙,每次看到他那一边唱着不伦不类的歌曲,一边神经质般地大跳猥琐的色情舞蹈,我就忍不住大笑。可你还别
说,影片里面所有的音乐旋律仔细听都特棒,只是配着演员们搞怪的神情和夸张Y
D的表演,实在有点让人无法忍受,忍俊不禁。自然因为影片内容的敏感和大胆,在美国被全面禁映和禁止发行。
《大逃杀》
孩子们的生产游戏——《大逃杀》
42个人,3天,只有1个能生存下来。
日本导演深作欣二用了大量的血浆、凶器和暴力堆积出了一面折射人性的镜子。《大逃杀》讲述了未来的日本成年人,为了对日益放肆的青少年进行所谓的惩戒和清
扫,制订出了一部残忍的法例——BR法。被选中的一群学生将要被迫在一个封闭的区域中互相厮杀,直到只留下一个活口。任何一位观众都会在影片强烈的视觉冲
击力面前,被彻底击垮,绝不是单纯的恐惧和恶心,更多的是被激化的脆弱和对人性的怀疑。
现在的社会正常吗?现在的人们正常吗?现在的“我”正常吗?《大逃杀》拷问的,不是那群参与这场游戏的中学生,而是我们心中的阴暗面。也许画面上千奇百怪
的死法会令人胃口大倒,但充斥了整个影片的怀疑、嫉妒、欺骗、自私与暴力才是让人完全窒息的根源。我们跟随着一个个中学生的死去,慢慢在探索,在发现,然
后被真相所震慑。当第一个跑出去的女生天堂真弓摸着穿过她脖颈的弓箭,奄奄一息的问着“为什么大家要变成这样,为什么大家要互相杀戮”的时候,这场人与人
之间的人性之战已经精彩地拉开了序幕。这些被选作“白老鼠”的中学生,这些曾经藐视成年人的中学生,也变得如同成年人一样自以为是、懦弱自私、贪婪疯狂,
这是他们中学的最后一堂课,却也是他们走入社会的第一堂课……
《搏击俱乐部》 Fight Club (1999)
一则极具颠覆性质的社会生活寓言.无能为力,无法改变现状,是现代生活中的癌症。虚无使人痛苦,使人希望借各种方式找回存在的真实感。然而现代人的精神悲
剧就是,当他们自我搏斗、脱离了一种精神上的奴役的时候,不知不觉又进入了另一种奴役。影片自身所带有的一种不可言传的魔幻性与自我消解意味使它更加的吸
引人。
《畸形人》Freaks
内容简介:这部引起争议的离奇影片讲述的是马戏团里的一群
《畸形人》剧照(12张)畸形人由于受到那些“正常”人的欺骗,而对他们进行复仇的故事,片中雨夜复仇一场戏被导演渲染得十分引人入胜。
一个嘉年华会的主持人吆喝着要展示一种特别的助兴节目,这个节目名叫长羽毛的“母鸡”,并且要宣讲她的故事。克里奥佩特拉是一名秋千表演艺术家,一位
名叫汉斯的矮人很爱慕她。汉斯的情人弗里达也是一个矮人,她警告汉斯,克里奥佩特拉对他感兴趣,只是因为他会给她钱。克里奥佩特拉与赫克留斯也有一腿,这
是弗里达想要汉斯继承遗产这件事泡汤,克里奥佩特拉和赫克流斯则打算通过克里奥佩特拉与汉斯结婚的方法得到那笔钱。
后来在婚礼上克里奥佩特拉,不堪被指为同类,酒后吐真言大吼参加婚礼的人为“FREAKS!(畸形人)。你们都是FREAKS。”所有畸形人都面色一
变。在一个雨夜,畸形人对两个正常人进行了报复。将克里奥佩特拉肢解,最后又将她的肢体组成了真正的畸形人。
1932年本片发行后因题材过于怪诞而被禁止。成为了当时的赔钱电影,也将导演淘德不朗宁的前途毁于一旦。不过就现在看来,它其实是一个题材非常犀利
的电影。
《快乐的结局》(1966,捷克斯洛伐克,71分钟,黑白)
关于这部影片,我实在是不好介绍,因为我只看过一次而且根本就没怎么看懂。2000年我在美国旧金山国际实验电影节上的东欧作品参展单元看到这部电影,给
我留下深刻印象是不是本片的剧情或摄影手法多复杂,而是本片从头到尾全部都是反向拍摄的!大概基本的剧情是讲一个人从出生到成年到结婚到由于某些原因害死
妻子到最后法庭审判到执行死刑,但由于影片导演的大胆创意将其逆向拍摄,所以我们看到的情节开始是主角被执行死刑最后才是主角的出生,全家的快乐,而更疯
狂的是,全片所有演员的行为,动作,场景,甚至连对白都是反着的,我们能看到倒着走路的人物,死刑犯死后复生,甚至首先听到的是对话中的答案,然后才听到
别人的问话!实在是比较复杂吧,你能想象一部70分钟的影片完全反着拍摄吗?如果你没有一点反向思维能力,估计很难看懂影片。这是电影史上独一无二的一部
完全反向拍摄的故事长片,我实在搞不懂导演为什么要这样拍片,也许是真的想追求一个真正快乐的结局吧。导演奥德里奇.利布斯克虽然不属于捷克新浪潮的一
批,但在捷克电影史上是一位很有创新意识的剧情片导演,他1964年的讽刺剧杰作《雷蒙纳多.乔》被誉为最经典的捷克电影之一,他所有的影片之中唯有这部
影片是最最独特的,不得不怀疑导演当时拍片的时候是不是病了才会想出这么一个古怪疯狂的点子。
自2000年后我一直在找这部古怪但对健脑倒是颇有好处的怪鸡电影,目前依然一无所获,估计在捷克本土也很少放映更别说国外了,希望有机会再看一遍,应该就能看懂了。